儿童国画是取自于中国传统绘画艺术宝库，借用中国画的工具、材料和技法的一种儿童绘画形式。

儿童由于对客观事物有着特殊的观察方式和特殊的认识与感觉。他们的这种“特殊”与国画中的简练、概括、以及在造型要求上“似与不似之间”的神似手法是很合拍的。对国画的学习，能大大加强了儿童的想象力。大量的事实证明，儿童掌握一些国画的知识与技巧后所描绘出的形象，总是那么朴实、天真烂漫、可爱动人。孩子画作反应出的几个问题：

①老师代笔情况严重。孩子的一幅国画作业看上去很精彩，可细看之下，学生自己画的部分比较少，老师代笔补充的痕迹太多。

②国画教学脱离孩子们的实际生活。教学过程中远离"师造化"的写生与临摹，让孩子闭门造车，画出了3个脚趾的小鸡。

③背离了传统"笔墨"精神。传统国画教学重视水墨晕染。现在很多国画教学仅仅注重"描形"，所教孩子东西已经不是国画了，充其量是用毛笔涂鸦。

④国画教学缺乏书法基础。要知道国画的基础在书法，没有书法基础孩子很难真正入门。我向来主张国画的教学，兴趣引导是第一位的。再好的老师也教不好没有兴趣的学生。上课中，老师不妨放慢进度，不要追求一期可以学会画几样东西，而要加大对孩子兴趣的引导，上课过程中，老师可以讲一些国画的鉴赏知识，例如：齐白石荷花风格和张大千荷花风格的区别，甚至两位大画家的名人轶事都可以讲一些。不但可以丰富孩子知识，也激发了孩子学习热情。 给孩子多一点耐心，自古书画都是富家子弟的雅事，绝不是可急于求成的。从执笔姿势，到调颜色画出一颗完整的樱桃。看似很简单，其实对于大多数孩子这需要几节课的时间，不信家长们自己试一下。有些家长不懂，着急了。老师也想早些给家长看到一幅美丽的画作，索性代笔了，一张画孩子没有涂几笔，余下就是老师大面积的添补。很快就有了家长朋友圈精美画作了……。我认为这样很不好，不但磨灭了孩子的动手能力的培养，也极大地降低了孩子独立完成一张画的成就感。最好还是老师多示范，尽可能让孩子自己画。只教孩子常看到东西，不可违背认知顺序。有的孩子初学国画就开始画大幅山水，我认为这是不对的。孩子见过山吗，了解水吗？不然任老师讲破大天，孩子脑子里也不会产生对大山大水的印象。我建议从花鸟画的果蔬类（樱桃、西瓜、桃子等）开始教起，老师在上课前可以准备一些静物，让孩子观察一下。在讲解这些果蔬的特点和特有的特征后，老师再进行示范教学，就可以保证这个时候孩子画出的东西是真实的。学习大至一年的果蔬，即可以画藤蔓类花草（牵牛花、丝瓜、葡萄等），循序渐进到折枝类（石榴、松树等）教学，这样的教学才体系。 孩子学习国画有了一定基础，一定从深层次讲授国画，尊重笔墨传统。什么是笔墨，笔就是书法的线条，墨即是国画晕染。古人讲国画"墨分五色"能做到气息生动、颜色、墨色多变，水墨淋漓这才是一张合格的画。而现在孩子画的国画大多是几种单色了，这样的国画是在用毛笔涂鸦。一定鼓励孩子画画之余多写一点书法，只有这样孩子才可以真正登堂入室画一手正统中国画。重视临摹名家画作，因为自古学画比较好的学习方法就是临摹，近代白石先生就是临摹出来的。一张画要反复临摹千篇才可以理解画的妙处。近代扬州八怪、吴昌硕都是学习国画必须学习的画家。在纸张上，我看到很多老师为了省事，竟给孩子用半生的宣纸，国画写意最好用生纸，用半生纸就是作弊。用半生纸学生对水的控制是好了很多，可是国画没了水，还哪来的笔墨晕染，已经不是国画了，跟西画水粉还有什么区别？