主要区别在于:

一、性质不同

动漫设计为通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴别欣赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。

数字媒体艺术为一门普通高等学校本科专业，属于设计类专业，基本修业年限为四年，授予艺术学学士学位；2012年9月，教育部将新的数字媒体艺术专业取代旧的数字媒体艺术和数字游戏设计两个专业。

二、就业不同

数字媒体艺术专业主要研究利用信息技术手段进行艺术处理和创作的方法和技巧。通过理论学习、专业技能培训等途径，学生可以掌握数字媒体软件的使用技术，具备一定的使用数字技术手段对各种类型的作品进行艺术加工的能力。

动漫设计属于行业部分，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。

数字媒体行业有望成为国民经济的重要支柱行业，发展前景非常广阔。毕业生可在广播电视、广告制作等信息传媒领域从事多媒体信息的采集、编辑等方面的技术工作以及多媒体产品的开发与制作工作。

动漫在动漫和游戏公司进行动漫或者游戏的开发与设计，在企事业单位、学校从事计算机网络、多媒体信息系统的运行、管理与维护工作；音视频设备的操作与维护工作。整体来讲二者的发展十分不错，主要努力学习，一定可以做出自己的成绩。

动漫（Anime）和数字媒体艺术（Digital Media Art）是两个不同的概念和领域，它们有以下区别：

1. 定义：动漫是指以动画的形式表现的艺术作品，通常包括日本动画和其他国家的动画作品。它是通过一系列连续的静止图像来创造出运动和细节的 illusory of motion (运动幻象 effect)，并伴随着声音和配乐。而数字媒体艺术是利用计算机技术和数字工具来创作艺术作品的一种形式，包括数字绘画、电子音乐、互动艺术等。

2. 表现形式：动漫通常是通过手绘或使用计算机辅助绘制来创作的，它以动画的形式来讲述故事或表达情感。数字媒体艺术则更加广泛，可以使用各种数字技术和工具，例如计算机图形、虚拟现实、视频和音频处理等，来创作出丰富多样的艺术作品。

3. 社会文化影响：动漫在日本和全球范围内有着广泛的影响力，它已经成为一种独特的文化现象，涵盖了各种类型和题材。数字媒体艺术则更加注重技术和创新，它常常与科技、实验和互动性相结合，探索新的艺术表达方式和体验。

4. 目的和受众：动漫的主要目的是娱乐和故事讲述，它可以吸引各个年龄段的观众。数字媒体艺术则更加注重艺术创作和表达，通常更倾向于在艺术展览、游戏、互动媒体等领域中被欣赏和研究。

综上所述，动漫是一种特定形式的动画艺术，而数字媒体艺术是更广泛的数字技术和工具的艺术应用。两者具有不同的表现形式、文化影响和受众群体。