个人认为：绘画的本质是写实、记叙（通过画的形象、形态、造型来体现内容）；然而抽象派的绘画一般建立在写实之上，是写实的升华。绘画也是传播信息的载体，与其他不同的是，更加赋予了人们发挥想象的空间，从而上升到了艺术；所以人们常说，绘画是一门艺术。从心理方面，绘画也可以适当怡情。

我认为艺术的本质是表现美创造美，而美必须以真和善作为核心追求。比如弄虚作假是不美的，但美术是可以用美术的多种表现手法去通过揭示丑过到人们对丑的厌恶而趋下于美，其对于美的追求是依多存在的。比如济公的长想是丑的，鞋也破，扇也破，身上的袈裟破，是表面的丑，但他内心善良，法度无也，由于这内才的美冲破了外在的丑，这种丑其实也是美的一种辩证关系。古美术质本质只有一个追求美。

绘画的本质是自我修炼

在绘画时 不得半点急躁 不得半点分神 安安静静地坐在那 听着铅笔在纸上摩擦的声音 眼镜盯着实物细节 外界再怎样也与我无关

绘画比起其他爱好比如唱歌跳舞等即兴就可展示的 绘画更多的是需要时间需要耐心需要定力 坐的住心无旁骛 才能画出好的作品 同时绘画也锻炼了人的品性 懂绘画的人更容易集中精力 色彩搭配等技巧也更高一点

绘画的本质无疑就是手绘性、思想性、观赏性！以美协全国第十三展为例，已经被大家喷得体无完肤。而我却认为，这并不可怕。这次美展，既是悲哀，又是一次思想整合、涅槃重生的良好机会。绘画的定义可能会来一次大的外延和内涵的重新审视。何况，画展主观上并没有错。网友们喷得也并不全对。我们要抨击的应该是不劳而获的全拷贝全投影全打印的工艺品行为，那样做，绘画性就荡然无存了。但是，只是用照片来创作无可厚非。写生、临摹是提高绘画、观察、审美能力的两条腿，缺一不可，对于创作而言，单方面强调任何一方面都是形而上学的。而且，太多伪写生者令人厌恶！跟风，起哄，为写生而写生，创作时仍然搜图拼凑，写生精神荡然无存。将来的绘画，既不是纯工细的，也不会是纯写意的，一定是以兼工带写为主流。要朝前看，不能活在传统经验中。