艺术是一个很大的范畴，包括文学、绘画、摄影、影视、音乐、舞蹈、书法、雕塑等，触及社会生活的方方面面。一般的讲，艺术家是对那些从事艺术工作创作艺术作品并取得一定艺术成就的艺术工作者的一种尊称。艺术家因创作艺术而得名，艺术家的地位也是而且只能是通过其艺术创作的成就来确认。

以绘画来说。从古到今，从中到外，还没有哪一个绘画艺术家不是以其艺术成就取得地位的。达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔之所以被誉为欧洲文艺复兴绘画“三杰”，是因为他们在文艺复兴时期创作了大量的或具有代表性的经典绘画艺术作品，这些作品不仅贯穿了人文主义思想，而且对古典主义油画的形成具有开创性的意义，对油画艺术的发展产生了重要而深远的影响。鲁本斯之所以被冠之巴洛克艺术重要代表，是因为他在文艺复兴油画发展基础上，借鉴巴洛克艺术表现形式，创作出有突破性的风格独特的巴洛克油画艺术。

艺术家创作出优秀的艺术作品，能不能获得相应的地位，还要看其创作的艺术作品能不能得到社会的认可和接受。有些艺术家画技卓越，造诣精深，作品上乘，但是他们的作品在一定时期没有融入社会，没有被人们广泛认可或者接受，他们的地位也不能够确立。比如梵高、高更、莫迪里阿尼等，都是一流的绘画大师，但是由于他们的作品当时并不被人们承认和赏识，他们的地位也就无从谈起。直到他们去世很多年以后，他们的作品陆续为越来越多的人们所熟知，他们作品的艺术价值彰显了出来，也才有了绘画艺术大师的荣誉和地位。

艺术家的地位不须要别人的承认，只要你有真本事，艺术高超，卓越超群，有足够的作品证明你是，独一无二的。让世界上的人认为，是好的，是精品，自然而然就得尊重和地位。如果没有好的作品，政府就给你一个名头，也不会得到广大有识知士的认可，更不会留传千秋。

艺术家（英文：artist）是指进行艺术作品的创造活动的人物，通常指在诸如写作、绘画、摄影、表演、雕塑、音乐、书法及舞蹈等艺术领域有比较高的成就，从而具备了一定的美学程度的人。他们既包括在艺术领域，影视领域里以艺术创作作为自己专门职业的人，也包括在自己职业之外从事艺术创作的人。他们是一个原于自然，发于心灵的艺术作品创作者。

艺术家的地位应该与一般人的地位的性质是一样的，无非是政治地位和社会地位；艺术家的价值也与常人没有例外，人们用不同的方式去追求或实现各自的地位和价值，并且希望自身的地位和价值能够得到社会的承认。

每个时代的社会现象都会面临各种变化，其中包括社会矛盾、宗教信仰、哲学思想、政治体制以及经济发展等多方面的因素。不同时代的人们的生活方式会随着生活境遇产生变化，同时也会改变人们的思想、情感、愿望和理想，从而形成每个时代的审美理想和精神文化需求。艺术家也不例外，他们运用各种材料和方式创造出具有美学价值和其它社会功能的艺术品，记录下那个时代人们的思想、情感、愿望和理想以及生活方式，所以，不同时代的艺术作品就是那个时代精神的具体体现，未来。艺术家必须要“以优秀的作品鼓舞人”。艺术家的地位与价值是靠艺术作品来体现的。

其次，艺术家的创作实践或艺术作品，对于人民精神文化生活的需求满足的程度如何，也会直接影响着艺术家的地位与价值。艺术当随时代，这是不变的道理和法则。如果艺术家是“以其良好的先天资禀和优秀的为人修养品质为艺术探索创造的坚实基础，创造出了大量的、具有较高艺术价值和极富意味的优秀艺术作品，并不断地激荡着人们的内在心灵，丰富和充实着人类的精神生活。