上面那位回答挺具体的

巴维尔·彼得洛维奇·契斯恰科夫, 圣彼得堡美术学院( 列宁美术学院的前身) 教授, 曾留学意大利, 到过法国, 很早就投入教学, 教学相长。在吸收意大利欧洲学派素描教学的基础上对其科学地进行了改革, 把古典引向现实, 建立在唯物主义美学基础上的“素描写生学”理论, 进而形成了独特的素描教学体系。契斯恰科夫的教学体系以唯物主义为依据, 与车尔尼雪夫斯基的美学体系相通, 建立在现实主义基础之上。他的教学法其高明之处在于强调对自然和生活的观察, 强调科学论证的态度, 强调观察、理解和表现的系统过程。在形体教学中契斯恰科夫继承了俄罗斯素描立体观察的原则, 强调形体在素描中的核心地位: “我们是在形体之中, 所以我们也便于在形体中理解一切”。契氏的立体造型原则, 首先反对为线条而线条的画法, 形成体面结构表现形体这一契氏素描特点。同时, 在教学中创造性概括、归纳、充实和完善了塑造形体的表现手段即“五个调子”———黑、白、灰、高光、反光, 既是科学规律又是艺术表现的手段, 成为表现立体感的科学法则。现实主义原则是契氏一贯坚持的, 他引导学生观察生活, 主张从现实中, 自然中获得新鲜生动的感受, 要求学生创造性地表现对象, 而非客观主义地临摹自然, 强调有质的东西。强调学生在观察生活的基础上, 根据自己的体会和需要学习素描, 拓展和深化了人物表现的内涵, 增强课堂习作中的真实感受与艺术魅力。契氏素描教学法从思想体系、课堂设置、教学要求、作画方法、甚至工具的运用都是堪称一个完备的体系。契氏体系有力推动了俄罗斯现实主义绘画的发展, 造就了列宾、谢洛夫、苏里科夫、波列诺夫等一批现实主义绘画大师。当然, 契斯恰科夫的教学方法也有其局限性, 特别对于契氏体系在中国画教学中的应用讨论最为激烈。但是不可否认无论利弊, 契氏教学体系已在我国素描教学中打下了深深烙印。

1、契斯恰科夫素描教学体系直白来讲，就是解剖和透视。具体来讲就是：契斯恰科夫的教学体系以唯物主义为依据，与车尔尼雪夫斯基的美学体系相通，建立在现实主义基础之上。他的教学法其高明之处在于强调对自然和生活的观察，强调科学论证的态度、 强调观察、理解和表现的系统过程。在形体教学中契斯恰科夫继承了俄罗斯素描立体观察的原则。强调形体在素描中的核心地位： “我们是在形体之中, 所以我们也便于在形体中理解一切”。

（1）契氏的立体造型原则：首先反对为线条而线条的画法，形成体面结构表现形体这一契氏素描特点。同时， 在教学中创造性概括、归纳、充实和完善了塑造形体的表现手段即“五个调子”———黑、白、灰、高光、反光。 既是科学规律又是艺术表现的手段， 成为表现立体感的科学法则。

（2）现实主义原则是契氏一贯坚持的。他引导学生观察生活， 主张从现实中， 自然中获得新鲜生动的感受。要求学生创造性地表现对象， 而非客观主义地临摹自然。 强调有质的东西。强调学生在观察生活的基础上， 根据自己的体会和需要学习素描， 拓展和深化了人物表现的内涵，增强课堂习作中的真实感受与艺术魅力。

2、契斯恰科夫简介：契斯恰柯夫（1832-1919），俄罗斯美术教育家，彼得堡美术学院教授，契斯恰柯夫素描教学体系的创立者，他的系统素描教学方法对我国50-60年代美术教育影响较大。

3、契斯恰科夫素描教学体系的意义及其局限性：契氏体系有力推动了俄罗斯现实主义绘画的发展, 造就了列宾、谢洛夫、苏里科夫、波列诺夫等一批现实主义绘画大师。当然, 契斯恰科夫的教学方法也有其局限性, 特别对于契氏体系在中国画教学中的应用讨论最为激烈。但是不可否认无论利弊, 契氏教学体系已在我国素描教学中打下了深深烙印。

强调素描基础训练严格的程序性和系统性，继承了巴洛克艺术开始时的明暗法，在融合了前人及古典主义诸多优点的基础上，创造性地归纳出了素描中塑造形体的表现手段“五大调子”。

巴维尔·彼得罗维奇·契斯恰科夫（ПавелПетрοвичЧистяков，1832.6.23——1919.11.11），俄罗斯美术教育家。擅历史画、风俗画、肖像画。在创作上，契斯佳科夫追求历史情节戏剧化和充分展现人物的心理内容。

影响：教学思想极其有力地推动了俄罗斯现实主义绘画的发展，更是培养了列宾、苏里科夫等俄罗斯绘画史上最为重要的画家。

扩展资料：

人生经历：

生于平民家庭，1849年入皇家美术学院，他最亲近的老师是巴辛（П.В. Басин，1793——1877）教授。学习期间因课堂素描和速写成绩优异而获得多项银奖。毕业后一度在圣彼得堡图画学校任教。1860年在名为《总主教格尔莫根在狱中》的命题创作竞赛中获得小金质奖章。

1861年在名为《大公夫人索非亚·维托夫托夫娜在大公瓦西里·捷姆内的婚礼上》的命题创作中获得大金质奖章，从而荣获学院奖学金于1863年到欧洲旅行。旅行期间，到过柏林、德累斯顿、布拉格、波恩，在巴黎、罗马工作过，在意大利时间最久，深受学院派传统的熏陶，至19世纪70年代初归国，返回圣彼得堡美术学院。

在国外期间，他创作了《罗马乞丐》、《茨冈女孩头像》、《准备参加公共舞会的法国人》等作品，因而被接收为学院绘画院士。之后几乎将全部精力投入教育活动，新的创作不多，最重要的作品有《乞丐们》和《老贵族》。

1892年，被任命为学院会议委员，最高艺术学校教授和镶嵌艺术工作室主任。

参考资料来源：人民网-传承的力量：契斯恰科夫与列宾

百度百科-巴维尔·彼得罗维奇·契斯恰科夫