有了学历你肯定会比较顺利的进入一个单位但是做动画编剧也要看才华如果你比较倒霉处处碰壁我建议你不如现在就先写几部作品 到时候去公司也容易些不是么 学历不代表一切

没有规定一定要本科以上学历，只要动画编剧能力够强，学历不算什么。动画编剧 ：一 动画编剧概论剧本要素：

1. 主题2.人物3.情节4.结构5.风格1、主题是统帅题材的灵魂 2、题材对主题具有一定的制约作用结构---对情节的组织安排，戏剧结构就是故事情节的组合安排；编剧的最高任务---快乐；编剧的核心是创造冲突。情节的创造方法：

1. 伏笔2.悬念3.震惊4.误会5.巧合。动画剧作特性：

1. 幻想性2夸张性动画的英文Animation源自于拉丁文字根的anima，意思为灵魂，动词animare是赋予生命，引申为使某物活起来的意思，所以animation可以解释为经由创作者的安排，使原本不具生命的东西像获得生命一般地活动。质朴美好的情怀；营造幻想空间。模式：形式上的规律常见的故事模式：

1. 正义战胜邪恶，英雄与坏人单独对决；2.小人物变大英雄；3.善有善报；4.普通人进入神；仙境；5.经历挫折、最终成长；6.寓言；7.寻找或者追逐幻想性体现在：环境，人物设定，视角变化，细节设置。幻想和夸张的目的---传递情感、表现人性。动画创作理念；1.万物有灵2.自由时空3.不同寻常的视点4.儿童心态（游戏心理、英雄心理、向往神奇）5.动画视觉表现技巧（常见的变形）二 动画人物塑造动画人物是动画片的商标。人物第一、故事第二；人物决定故事主人公----- 一个或者一组，一组当中有主要人物。动画人物的特点1. 以类型化的手法塑造人物性格，类型化就是性格鲜明、典型；简化和夸张人物性格，加入时代特征。

2. 赋予正面人物单纯美好、富于幻想的独特气质3. 塑造主人公的英雄心理4. 把握好道德尺度5.人物要有超现实的神力6. 动画人物有人性，比真人更戏剧化、更富于幻想、更亲切。7. 孩子气---单纯、富有想象力。“有趣”、“好玩”是衡量好坏的标准，不在于是否切合实际需要。

三、动画故事单纯而富于幻想性，回避过于现实、复杂的东西。冲突设置的力度节奏感创作流程：素材---题材---主题—创意---梗概---大纲—剧本特点单纯的故事线索。情节特点：比较电影电视剧简洁、人物更突出。比如：猫和老鼠，没有起承转合，一个核心情节，展现动作趣味。围绕相对集中的一个矛盾冲突，展开情节。 动画序幕的作用：叙事；回忆；情调；设置悬念有回味的结尾四、改编方法1. 用视听眼光选择素材；2.进行戏剧化结构的调整；3.从主题内涵和人物情感出发，营造出动画特有的单纯美好的氛围；4.以场为基本单元，场与场具有一定的跳跃性；5.使用道具等手段，外化内心世界五 影院动画剧本特点1. 视觉奇观，壮丽的场面和段落2. 家庭共享型，兼顾大人与小孩。

3. 主题的丰富性，加入成人思维方式。 狮子王，责任，生死。引起成人的共鸣。

4. 故事主线简捷，冲突设置有力，情感感染力强，常见的模式为正邪冲突5. 强调童趣，除去沉重的剧情。

6. 节奏。紧张与轻松，悲与喜的变换。常用衬托手法强化节奏。六 电视动画剧本特点：长篇、多集分类：系列剧，连续剧系列剧和连续剧的商业意义创作原则：

1. 对观众有明确的定位；2.故事的可扩展性；3.人物形象鲜明，人物要素高于情节要素；4.主线索清晰规格5分钟、10分钟、20分钟。周播 日播儿童心理特点：

1. 女孩子喜欢时装秀；2.男孩子喜欢标志性的绝招动作；3.欣赏坏人的创造力；4.对天生英雄的向往；5.喜欢和稍微大的年龄群，年龄等级，控制力；6.成人关心犯罪的心理，儿童关心犯罪的过程和逃跑方式。

不是，只要你拿得出好的剧本，学历不算什么。之前我去动画公司应聘过编剧职位，一同应聘的一群人本科专科都有，负责招聘的人看简历看到有一个北大中文系的，说，我现在看见北大中文系的就头疼。之前有个北大中文系的研究生，给他们写的剧本送到电视台审批时全被退回来了。反之，他们公司有个做了很久的编剧，正式学历只有小学毕业，但是剧本写得很好，照样写了很多。我们去应聘的时候，他就要求我们先提交一个自己的策划案，写出大纲，大纲通过了就能写样稿、正式出剧本了。现在大大小小的动画公司那么多，你在网上投投简历，往那些公司打打电话试试。问清他们的要求，拿出你的策划来，只要你的剧本写得好，就没什么问题吧。

1、我就是动画编剧，但我大学拿的工学学士学位。

2、在你要别人雇用你当编剧前，你先要拿出证据告诉别人为什么要雇你而不是一个编剧专业的人——你的小说，你的剧本，你的策划案，所有你曾为进入这一行做过的东西。

3、我们公司不大，动画公司这一部分1200多人，编剧部门30人左右。曾经有过高中学历的编剧，大专也也有几个。学历不是主要的，能力才最重要。