1.东京艺术大学由东京艺术学校和东京音乐学校两所专科学校合并而成。该校现开设的艺术与设计相关的课程主要有：日本画，油画，雕塑，工艺品，普通设计，建筑，美学和艺术史，媒体艺术，文物保护等。硕士研究生的研究方向有：绘画、雕塑、工艺、设计、建筑、艺术学、文化遗产保护。博士研究生的研究方向有：美术、文化遗产保护。2.千叶大学工学院工业设计系(National University Corporation Chiba University)千叶大学是一所学科门类齐全的日本国立综合大学，包括文学院、教育学院、法经学院、理学院、医学院、药学院、看护学院、工学院、澡苏学院、教养部等10个学院。工学院由设计工学科、城市环境系统学科、电子机械工学科、情报画像工学科和物质工学科组成。属于设计工学科的工业设计系由工业意匠计划讲座和传达意匠讲座构成。工业意匠计划讲座包括人机工程学、材料计划、设计系统计划、产品设计、环境设计等五个专业研究领域。传达意匠讲座包括：设计文化计划、设计造型、视觉传达设计、设计心理学等四个专业研究领域。3.京都市立艺术大学(Kyoto City University of Arts)是近代日本最早的美术专门学校。后改名为京都市立绘画专门学校，又改名为京都市立美术专门学校。美术系设有：美术专业(日本画、雕塑、版画、构思设计)、设计专业(视觉设计、环境设计、产品设计)、工艺专业(陶瓷设计、漆艺、染织设计)。招收4年制大学本科生和研究生。硕士研究生的研究方向有：绘画(日本画、油画、造型构思、版画)、雕塑、设计(视觉设计、环境设计、工业设计)和艺术学。4.筑波大学艺术系(University of Tsukuba School of Art and Design)其前身为日本最早的国立学校;东京师范学校手工专修科，设于1899年，在其基础上成立了东京教育大学教育系艺术专业。曾培养出一大批造型设计教育工作者和设计师，在各企业、学校中发挥作用。1975年，它成为新组建的筑波大学艺术系的母体。艺术系设有：艺术学专业、美术专业(西洋画、日本画、雕塑、书法)、构成专业(构造、综合造型)、设计专业(视觉传达设计、产品设计、环境设计、建筑设计)。招收4年制大学本科生和研究生。硕士研究生的研究方向有：美术和设计。博士研究生的研究方向有：艺术学、艺术教育学、美术论、构成学、设计学。5.女子美术大学(Joshibi University of Art and Design)其前身为私立女子美术学校，建于1900年，是日本最早的女子美术教育学府。近百年来为日本培养出众多优秀的女性美术人才。1965年再艺术系增设了设计专业。艺术系招收4年制大学本科生、研究生和专科生。本科生设有：绘画专业(油画、版画、日本画)、设计专业(产品设计、平面设计和环境设计)、工艺专业(染织品设计、陶艺、玻璃工艺)、艺术学专业(美术史、色彩学、造型理论)专科生设有：服饰专业(服饰设计、服饰文化、刺绣)、造型专业(绘画、雕塑、信息设计、空间设计、生活设计)。硕士研究生的研究方向有：美术、设计(视觉造型、环境造型、色彩计划)。博士研究生的研究方向有：美术史、色彩理论、造型表现。6.京都工艺纤维大学(Kyoto Institute of Technology)建于1902年,是日本传统的高等工艺学校，日本高等工艺设计教育的先行者。招收4年制大学本科生和研究生。该校工艺系本科生造型工学专业的课程有：造型艺术理论、产品设计、视觉设计、图像设计。建筑设计专业的课程有：居住环境设计、室内设计、建筑城市规划、环境工学及构造学。硕士研究生的研究方向有：造型设计学、造型系统学。博士研究生的研究方向有：造型科学、机能设计学。7.武藏野美术大学(Musashino Art University)前身为帝国美术学校，建于1929年,是日本屈指可数的私立美术单科大学。该校设有：美术专业、设计专业(平面设计、工业设计、空间设计)、生活设计专业。招收4年制大学本科生和研究生。<本科生学习课程有：日本画、油画、雕塑、视觉传达设计、工业设计、空间设计、摄影、基础设计。8.多摩美术大学(Tama Art University)其前身为多摩市国立美术学校，建于1935年。<该校美术系设有：</strong>绘画专业(日本画、油画、版画)、雕塑专业、工艺专业(陶艺、玻璃工艺、金属工艺)、平面设计专业(广告设计、传达设计、表现设计)、工业设计专业(产品设计、纺织品设计)、环境设计专业(景观设计、建筑设计、室内设计)、信息设计专业(多媒体技术、人机系统)、艺术专业(戏剧美术、场景美术设计)。研究生的研究方向有：绘画、雕塑、设计(平面设计、产品设计、室内设计、工艺品设计、染织品设计、建筑设计)。夜间大学的学习内容有：视觉传达设计、图形图表表示方法、产品设计、环境设计等课程。9.金泽美术工艺大学(Kanazawa College of Art)建于1946年,招收4年制大学本科生和研究生。设置的专业有：美术专业(日本画、油画、雕塑、艺术学)、设计专业(视觉设计、产品设计、环境设计)和工艺专业。硕士研究生的研究方向有：绘画、雕塑、工业设计、艺术学。博士研究生的研究方向有：美术、工艺设计10.桑泽设计研究所(Kuwasawa Design School)该设计研究所实为一所私立大学，成立于1954年，是由日本闻名现代设计师、设计评论家桑泽泽子创立的二年制设计专门学校。学生能学到最先进的设计知识和技术。1966年再东京又设立了一所东京造型大学。桑泽设计所招收2年制夜间大学生。该研究所设有：服饰设计专业、设计专业。进修生的课程有：服饰设计、平面设计、摄影、包装、室内设计、工业设计。夜间大学的课程有：视觉设计、空间设计、产品设计、服饰设计11.大阪艺术大学(Osaka University of Arts)前身为浪速艺术大学，始于1964年。招收4年制大学本科生、研究生。艺术系设有：美术专业(绘画、雕塑)、设计专业(视觉传达设计、视觉信息设计、空间设计、工业设计)、工艺专业金属工艺、陶艺、染织与纺织品设计)、环境设计专业(都市规划、环境设计、园林规划)、映像专业(映视、映像广告、映像表现)、艺术计划专业(造型表现、语言表达、映像表现、音响表现、信息科学)。博士研究生的研究方向有：</strong>美术、美术史、环境艺术学、艺术行为学和艺术文化学。12.九州艺术工科大学(Kyushu Institute of Design)成立于1968年,其教育宗旨是：使科学与艺术有机结合，更合理地为人类服务，并培养具有综合能力的设计师。招收4年制大学本科生、研究生。艺术工学系设有环境设计专业(环境论、环境规划、环境系统设计)、工业设计专业(人机工学、产品设计、机能工学)、图像设计专业(视觉学、视觉艺术学、图像工学)、音响设计专业(音乐文化学、音响环境学、音响信息学)、艺术信息设计专业(艺术文化论、媒体设计学、情报环境学)。硕士研究生和博士研究生的研究方向有：生活环境和信息传达。13.神户艺术工科大学(Kobe Design University)成立于1989年，是一所新型的设计教育、研究的高等学府。其设计教育理念是;艺术与工学的融合，提倡以人为本，再人与环境、人与物体、人与人之间建立的良好关系的基础上进行设计。招收4年制大学本科生、研究生。艺术工学系设有环境设计专业、工业设计专业、视觉信息设计专业。硕士研究生的研究方向：综合设计。博士研究生的研究方向：艺术工学。

如今申请日本艺术留学的同学越来越多，其中女子美术大学深得不少女孩子的青睐。今天acg艺术留学小编就给大家介绍一下日本女子美术大学怎么样，希望对你有帮助。一、院校介绍女子美术大学，英文名称：JOSHIBI UNIVERSITY OF ART AND DESIGN。是于1949年设立的日本私立大学。大学的简称为：“女子美”。1900年，与当时的男子学校“东京美术学校”相对应而设立的“私立女子美术学校”，是本校前身。也是日本国内最具历史的私立美术大学。女子美术大学的建学精神是：

1、通过艺术使女性自立、2、提高女性的社会地位、3、培养女子艺术教育者。学校历经女子美术专业学校之后，于1949年做为新体制大学开始发展。

二、优势专业1. 艺术专业艺术专业的学生，也有侧重于实际工作的美术系统，包括传统的领域，“电影”，“日本画”，“打印”，“工艺”，“立体艺术”五个方面。艺术培训传统上是以个人的主体性为基础创造的，但有时也是通过反复的工艺创造性活动来建立自我的艺术家。随着这个部门相当于新趋势艺术，我们已经肿大边界之外的表示区域的，课程是高效，诚信，如满足多样化。而在从艺术学院的同时，它是通过视超越组成的多元化的方式流派点追求一致的敬业精神，和聚集到原来的专家通过实践。通过实证的材料和方法的练习，考虑到客观的评价代表个人手中，分析，你可以期望的结果，如下面通过一个独特的系统，系统地研究。

2. 设计专业21世纪设计的综合区域越来越多，越来越多样化。我们有七个研究领域，以寻求设计世界的各种社会需求和学生未来发展的可能性。“视觉设计”寻求视觉传达和视觉模型表达。“产品设计”实践人与物的创意创意活动，背景与环境中的生活环境。“环境设计”这三个研究领域，从人与空间，人与自然两方面提出创造性的生活环境，同时向模拟与数字方向推进研究。除了这些，信息和通信研究下一代关键字“媒体”的整体造型表现，混乱的人与现代社会生活的关系的愈合，探索各种创意活动“疗伤”的，所产生的人类和关系的衣服，并从内部环境的表示方法/身体外进行的理论和模型“时尚家纺”的创造性的工作，通过多种艺术表现的融合促进对社会的设计教育“艺术“农产品”这四个研究领域将从设计和艺术两方面接近。这些设计7个研究领域旨在进行更广泛，更先进的研究和创意活动。

3. 艺术文化专业艺术继续创作，从过去，现在和未来，充满了暧昧的作为永恒的表示行为的人。今天调配各种表达的世界，根据对结构分析，艺术和文化部门的社会艺术通过“色彩学”，“艺术史”，“艺术表现的4个研究领域的要求”，“艺术教育”，色彩的艺术-我们要建设的历史和代表性，教育的一个复杂和多元化的艺术理论研究。“色彩学”是从两个角度来看的心理方面和色彩的现实的颜色光学方面接近。“艺术史”是欧洲，日本和东方艺术史的艺术，在现代的日本艺术史的领域，做历史分析作品和作家，对生产状况等。在“艺术表现”，当代艺术场景的预期，包括传代培养，流行文化，文学和批评接近本领域中，例如通过投影，等图像分析，以提供一个新的跨学科领域的研究的形式。此外，我们的目标是培训与实际工作和理论研究的高度知识和技能，从“艺术教育”的两侧艺术教育家。随着科研，生产的任何区域，并组织在艺术院校适当的课程，把升值的两个，我们将努力开发人力资源，这是各种流派活跃，如科研，教育和言论自由的未来预期。

三、申请人录取标准：

1. 对艺术有着深厚而广泛的学术知识和技能，并寻求那些有志于成为自立的艺术家，研究人员和教育工作者，为社会作出贡献，力争在各自的领域里成为先进的专家学者。

2. 对于所需要的素质和能力，“观点广泛，艺术思想广泛的人群”，“有问题意识，积极灵活处理问题的人”，“丰富的表现力和对知识的深入探究” 有心的人“可以引用。 申请材料 ： 证件照 护照 报名表和履历书 毕业学历证明/在读学历证明 成绩单 语言能力证书 生活照电子版 自我介绍 语言要求：JLPT成绩 四、学校环境和评价女子美术大学主要有两个校区，分别是衫并校区和相模原校区。衫并校区是在东京地区，主要有短期大学部、芸术学部设计表现学科、大学院美术研究科设计専攻、付属高等学校中学校、法人本部、同窓会本部等，而相模原校区坐落在神奈川县，主要包括芸术学部美术学科、芸术学部设计工芸学科、大学院美术研究科、女子美术设计交流中心等，大多数学生在相模原校区，会有部分学生是在衫并校区上课的，但是无论哪个校区，校区的交通都很方便，环境也是超级的安静，就连学校的设计和风景也能感受到女子美术大学特有的气质。