学习规划
planning
留美学子
去美国学戏剧应该选择哪些学校，大部分人想到的都是耶鲁、南加大、纽约大学这种综合排名和专业实力都很强的大学，其实还有一些院校虽然看起来不起眼，但在业界颇具影响力的院校，就比如今天要给大家介绍的佩斯大学。其实说到佩斯大学，可能很多人并不知道，但佩斯大学的戏剧在业界非常出名，其MFA学位所在的“演员工作室戏剧学院”，是美国最著名的戏剧教育机构之一。
关于演员工作室戏剧学院
要说明这个学院，首先你要弄清楚“演员工作室”，演员工作室英文名为Actors Studio，是美国的一个针对戏剧演员、活动和场地的协会，有两个总部，分别位于纽约和洛杉矶，成立于1947年，创始艺术总监为大名鼎鼎的Lee Strasberg，创始成员致力于开发重新定义表演艺术，让演员在舞台上搜索和表达真相。经过多年发展，该协会已经成为美国演艺界最具影响力的戏剧协会。
而演员工作室戏剧学院英文全名叫Actors Studio Drama School，于1997年开始颁布硕士学位，是演员工作室唯一官方认证的授予学位的教育机构，其所属的佩斯大学位于曼哈顿市中心的布鲁克林大桥脚下，对面是纽约市历史悠久的市政厅和公园。
演员工作室戏剧学院位于佩斯大学的戴森学院中，只开设一个硕士专业，学制为三年。其独特的培训方法是：在教师的指导下，根据定义和任务，在中心方法论下，教师对学生的表演，写作和导演进行并列三年的培训，每个核心课程中都是由演员工作室中经验丰富、专业杰出的教授负责的。
演员工作室戏剧学院的优势点
★唯一一所提供系统、连续和专业的斯坦尼斯拉夫斯基系统和理论的学校。
★课程全是由演员工作室的杰出领导者设计、编排和监督的。
★很多教职工也是演员工作室的成员，
★每个学生（无论专注于演员、导演还是编剧方向）都需要被当做演员集中培训
★所有学生都会参加获得艾美奖的连续剧《Inside the Actors Studio》的相关研讨会
★针对MFA学生的培训设计了很多黑匣子工作室
演员工作室戏剧学院的课程模式
在源于斯坦尼斯拉夫斯基提出的表演系统的方法派的指导下，演员工作室戏剧学院的学生将对戏剧领域进行为期三年的深入研究。无论是有抱负的演员、导演还是剧作家，都将通过研究演员的工作并发展一种共通的体系来开始为期三年的探索。第一年，学生将沉迷于学习方法论和语言，并接受技术培训，第二年，你将沉浸在独特而专业的培训中心，第三年你将作为演员、导演或者编剧，在汇报演出季中展示自己的知识和技能。
各个方向的学习内容和机会
表演ACTING
在为期三年的表演课程中，学生将接受严格的培训，其中包括对所谓的演员技能的深入而详尽的个人工作。学生不仅有机会在课堂上表演，而且还会在各种公共表演活动中发展自己的技能。
三年的表演方向着重于使演员的技能灵敏读和天性开放，从而释放演员的个性和独特才能。这项工作使演员可以在课堂和表演中以最深刻，最个人化的方式表达自己的各种角色。
这项为期三年的课程主要在于提高演员身体的耐力、流畅性、优雅度和力量。课程提供了一系列演练、即兴创作和动作练习，灵感来自剧院创新大师的实验和教学。
导演DIRECTING
在为期三年的导演课程中，学生将按照演员工作室的教学原则进行培训，该过程设计从剧本初读到开幕前夜的舞台指导的所有要素。该课程将通过理论和实践，指导学生研究导演与戏剧、剧作家、演员、设计师和观众之间的关系。学生们将学会讲故事、创建事件、发展时刻行为，以便告诉剧院观众舞台上发生的事情。
所有导演将接受培训以具备解决表演问题的能力，并且可以即兴创作，以及最有效地利用他们的排练时间。导演们将通过深入和激烈的过程指导学生如何与演员一起工作，从而以深刻的个人方式使角色栩栩如生。
为了增加他们对演员艺术和表演过程的理解，所有导演方向的学生都会在整个三年中学习表演，此外学院的语言和动作训练可供导演学生选修。此外导演学生还会与设计师一起探讨自己的想法，准备制作设计，进行技术演练并指导各种剧院空间的演出。在整个三年中，导演学生将指导一系列的戏剧作品。
编剧PLAYWRITING
在为期三年的编剧课程中，编剧学生将学习在正式和富有创造力的专业环境中与导演、演员和设计师一起工作和合作，并深入地致力于演员工作室的哲学、过程和传统中。剧作家要学会创造有意义的个人故事，并将其转变为具有深厚人性化和重要时刻的戏剧性事件和角色。
编剧学生的作品将由导演和表演的同学在课堂上和公众场合上演。在第三年，他们的最佳作品将在专业制作的汇报演出季中呈现给公众和戏剧界。在整个培训的最后一个月，他们的全长戏剧将作为专业作品呈现给公众。
关于该学院的学费和申请要求
-2025年的学费为45642美元，学生可以考虑申请各种类型的奖学金。申请需要以下内容：
◆申请费
◆个人陈述
◆艺术简历
◆两封推荐信
◆headshot
◆两个现代独白，形成鲜明对比，每个场景不超过90秒（表演方向）。
◆自己导演的作品集（导演方向）。
◆不超过20页的写作样本（编剧方向）。
◆正式的大学成绩单
◆官方的托福或者雅思成绩报告（托福89以上或者雅思6.0以上）
◆上一个季度的面试环节因为疫情全部通过线上Zoom完成
更多申请和面试方面的问题，可以在后台留言向我们咨询。
.bjbt19>.con>.con-top>.dec>.symbol{background:#189ba7}.bjbt19>.con>.con-top>.dec::before, .bjbt19>.con>.con-top>.dec::after{background:#189ba7}
长沙作品集集辅导机构哪家好
发布：留美学子 时间：2025-04-26 01:19 点击：358
导语概要
作品集的准备即可以求助于有经验的学长学姐，也可以咨询辅导机构，与其说以作品集录取，更看重的是作品集的设计思路和完成过程等诸多因素，这对于高中生来说可能并没有想象中那么困难，毕竟高中时期正处于一个人能够快速转换思维，吸收知识的阶段，况且虽说动手创作并非易事，但也总比枯燥地去背书要有趣太多了，只要用心认真去做，拿到offer也不是那么难...
去美国学戏剧应该选择哪些学校，大部分人想到的都是耶鲁、南加大、纽约大学这种综合排名和专业实力都很强的大学，其实还有一些院校虽然看起来不起眼，但在业界颇具影响力的院校，就比如今天要给大家介绍的佩斯大学。其实说到佩斯大学，可能很多人并不知道，但佩斯大学的戏剧在业界非常出名，其MFA学位所在的“演员工作室戏剧学院”，是美国最著名的戏剧教育机构之一。
关于演员工作室戏剧学院
要说明这个学院，首先你要弄清楚“演员工作室”，演员工作室英文名为Actors Studio，是美国的一个针对戏剧演员、活动和场地的协会，有两个总部，分别位于纽约和洛杉矶，成立于1947年，创始艺术总监为大名鼎鼎的Lee Strasberg，创始成员致力于开发重新定义表演艺术，让演员在舞台上搜索和表达真相。经过多年发展，该协会已经成为美国演艺界最具影响力的戏剧协会。
而演员工作室戏剧学院英文全名叫Actors Studio Drama School，于1997年开始颁布硕士学位，是演员工作室唯一官方认证的授予学位的教育机构，其所属的佩斯大学位于曼哈顿市中心的布鲁克林大桥脚下，对面是纽约市历史悠久的市政厅和公园。
演员工作室戏剧学院位于佩斯大学的戴森学院中，只开设一个硕士专业，学制为三年。其独特的培训方法是：在教师的指导下，根据定义和任务，在中心方法论下，教师对学生的表演，写作和导演进行并列三年的培训，每个核心课程中都是由演员工作室中经验丰富、专业杰出的教授负责的。
演员工作室戏剧学院的优势点
★唯一一所提供系统、连续和专业的斯坦尼斯拉夫斯基系统和理论的学校。
★课程全是由演员工作室的杰出领导者设计、编排和监督的。
★很多教职工也是演员工作室的成员，
★每个学生（无论专注于演员、导演还是编剧方向）都需要被当做演员集中培训
★所有学生都会参加获得艾美奖的连续剧《Inside the Actors Studio》的相关研讨会
★针对MFA学生的培训设计了很多黑匣子工作室
演员工作室戏剧学院的课程模式
在源于斯坦尼斯拉夫斯基提出的表演系统的方法派的指导下，演员工作室戏剧学院的学生将对戏剧领域进行为期三年的深入研究。无论是有抱负的演员、导演还是剧作家，都将通过研究演员的工作并发展一种共通的体系来开始为期三年的探索。第一年，学生将沉迷于学习方法论和语言，并接受技术培训，第二年，你将沉浸在独特而专业的培训中心，第三年你将作为演员、导演或者编剧，在汇报演出季中展示自己的知识和技能。
各个方向的学习内容和机会
表演ACTING
在为期三年的表演课程中，学生将接受严格的培训，其中包括对所谓的演员技能的深入而详尽的个人工作。学生不仅有机会在课堂上表演，而且还会在各种公共表演活动中发展自己的技能。
三年的表演方向着重于使演员的技能灵敏读和天性开放，从而释放演员的个性和独特才能。这项工作使演员可以在课堂和表演中以最深刻，最个人化的方式表达自己的各种角色。
这项为期三年的课程主要在于提高演员身体的耐力、流畅性、优雅度和力量。课程提供了一系列演练、即兴创作和动作练习，灵感来自剧院创新大师的实验和教学。
导演DIRECTING
在为期三年的导演课程中，学生将按照演员工作室的教学原则进行培训，该过程设计从剧本初读到开幕前夜的舞台指导的所有要素。该课程将通过理论和实践，指导学生研究导演与戏剧、剧作家、演员、设计师和观众之间的关系。学生们将学会讲故事、创建事件、发展时刻行为，以便告诉剧院观众舞台上发生的事情。
所有导演将接受培训以具备解决表演问题的能力，并且可以即兴创作，以及最有效地利用他们的排练时间。导演们将通过深入和激烈的过程指导学生如何与演员一起工作，从而以深刻的个人方式使角色栩栩如生。
为了增加他们对演员艺术和表演过程的理解，所有导演方向的学生都会在整个三年中学习表演，此外学院的语言和动作训练可供导演学生选修。此外导演学生还会与设计师一起探讨自己的想法，准备制作设计，进行技术演练并指导各种剧院空间的演出。在整个三年中，导演学生将指导一系列的戏剧作品。
编剧PLAYWRITING
在为期三年的编剧课程中，编剧学生将学习在正式和富有创造力的专业环境中与导演、演员和设计师一起工作和合作，并深入地致力于演员工作室的哲学、过程和传统中。剧作家要学会创造有意义的个人故事，并将其转变为具有深厚人性化和重要时刻的戏剧性事件和角色。
编剧学生的作品将由导演和表演的同学在课堂上和公众场合上演。在第三年，他们的最佳作品将在专业制作的汇报演出季中呈现给公众和戏剧界。在整个培训的最后一个月，他们的全长戏剧将作为专业作品呈现给公众。
关于该学院的学费和申请要求
-2025年的学费为45642美元，学生可以考虑申请各种类型的奖学金。申请需要以下内容：
◆申请费
◆个人陈述
◆艺术简历
◆两封推荐信
◆headshot
◆两个现代独白，形成鲜明对比，每个场景不超过90秒（表演方向）。
◆自己导演的作品集（导演方向）。
◆不超过20页的写作样本（编剧方向）。
◆正式的大学成绩单
◆官方的托福或者雅思成绩报告（托福89以上或者雅思6.0以上）
◆上一个季度的面试环节因为疫情全部通过线上Zoom完成
更多申请和面试方面的问题，可以在后台留言向我们咨询。
-
完成RD申请 艺术留学追踪申请进度，语言成绩快速补救，完成RD申请
-
workshop课程 进行大工坊探索课程，参加托福、雅思课程，全力提升语言
-
作品集创作优化 优化学员完成作品集创作，进行升级优化，准备文书申请资料
-
建立创作风格 针对个人项目进行一对一专项辅导，参与海外教授直播线上课程
-
收录OFFER 收录OFFER，确定接受的院校，整理换取i20所需材料，办理签证、体检
-
学科课程 大工坊探索课程,选择感兴趣的专业，针对感兴趣的学科进行项目拓展训练
-
作品集项目课程 深入发展、润色，海外教授评估总结指导，托福、雅思、GRE、SAT第一次考
-
作品集排版课程 针对目标院校进行微调，开具完整申请材料，完成EA/ED申请，进行面试准备
01 核心教研多方位指导
艺术指导
老师将启发学员走入艺术学习的大门，让学员用新的角度学习，更加了解艺术的相关知识领域。
定制教学
艺术的教学与其它的教学方式有所不同，老师先会让学员观看艺术的相关视频后再进行互动的教学。
动手实操
不动手不动脑的学习是不会得到提升，国际艺术教育提倡学员多进行实操，不断提升，改善不足。
留学指导
老师会为学员讲解关于艺术留学的相关介绍，为学员解答问题，让学员能多方面了解艺术留学的好处。
由于专业学习的差异性，美术生源一向多于音乐生源，美术学习对于入门的年龄没有限制，只要有兴趣，随时可以开始，一些国内艺考集训班甚至打出口号，一年培养零基础学生考上专业美术学院，市场上同类型的培训班不胜枚举，通过参加考前培训班考上美术学院的学生数不胜数，而音乐学习讲究“台上一分钟，台下十年功”，音乐学习无一不是从小开始，人们须付出长达数年或者数十年的努力，才能达到一定的水准。乐器学习一般自幼开始，因为在乐器学习中，手指肌肉机能的锻炼是有年龄要求的，一旦年岁渐长，超出学习乐器的最佳时间段，则事倍功半，无法达到良好效果，虽然部分乐器学习可以半路出家，一些培训机构甚至打出“三个月学会某种乐器，流畅弹奏知名曲目”等夺人眼球的标语，但这种方式很难达到高层次的演奏水平，更远达不到技艺精湛的地步。声乐的学习需要在变声期后进行，由于声乐对先天嗓音条件要求较高，变声后的嗓音条件不可预估，一副好嗓子可遇而不可求，声乐技能更不可能集训而成，如果练习过多损伤声带，会造成不可挽回的后果。
三大教学方式，成就每个艺术梦
Three teaching methods
-
+ 启发式教学老师将用启发式的教学带学生走进课堂，让学生能更加了解课程的学习内容。
-
+ 实操教学老师会在学习的过程中，不断培养学生的实操能力，让学生能掌握实操的技能。
-
+ 跟进教学课前课中课后跟进服务，让学员能随时随地解答问题，老师会给出提升的方案。
01 多维度教学实践体系
-
艺术融合
-
学科体系
-
价值评估
-
能力充实
-
创意表达
-
艺术感知
-
艺术逻辑
-
艺术思维
多维度教学实践体系 
从入门，进阶，精通到职业运用，多方面学习国际化人文视野和专业创作能力，助力艺术行业的进步与发展。
专注：长沙作品集集辅导机构哪家好 在线咨询
