美国的美术教育方式体现了其独特的教育理念和教学目标，主要特点如下：

多元化和自由化：

美国美术教育体制适应特殊环境，形成了高度自由化的教育模式。基础教育由州和学区控制的公立学校进行，实行学分制和自由选课。

创造力与个性表达：

美国美术教育注重通过艺术让学生自由探索和表达自我，鼓励学生根据自己的理解和想象力创作，发展创造性思维和解决问题的能力。

多元文化与包容性：

美国儿童美术教育强调文化多样性，教师会介绍来自世界各地的艺术作品和风格，培养对不同文化的尊重和理解。

跨学科融合：

美术教育常常与其他学科如科学、历史和文学相结合，通过艺术形式帮助学生理解知识，提升学术表现。

鼓励实践与探索：

美国美术教育注重实践操作，孩子们使用各种材料进行动手制作，体验艺术创作过程，教师的角色更多是引导和支持。

心理和情感发展：

美术教育在儿童心理和情感发展方面也发挥积极作用，通过艺术活动促进学生的情感表达和心理健康。

DBAE全面综合性美术教育：

美国教育家艾斯纳和格瑞提出的“以学科为基础的美术教育”理念，认为美术教育内容包括美术创作、美学、美术评论和美术史，并提倡美术教育的多元化发展。

无统一教科书：

美国各学科没有统一的教科书，教师依据“课程标准”自主开发课程，这些标准多由学术性机构研究并颁布。

美国美术教育注重学生全面发展和个性化表达，通过实践、探索和跨学科学习，培养学生的创造力、批判性思维以及对多元文化的理解和尊重。