加拿大最有名的四所艺术类院校（ECU，OCAD U，NSCAD和AUArts）均开设了多样化的艺术设计研究生专业，各有特色，下面就来看看加拿大四大美院研究生申请条件是什么？

+01. Emily Carr University Of Art + Design

艾米丽卡尔艺术设计大学

+ Master Of Fine Arts

艺术硕士

该项目主要针对想要提升自己创意实践与批判性思维的能力的艺术家与学生，以工作室的教学模式为学生们提供了充足的实验、调研、以及探索的空间。

我们的课程旨在用实践与研究相结合的灵活方式，鼓励学生在当代艺术领域进行严谨且极具创造力的创作，并在基于实践和研究的工作室环境中架起学科与学科之间，以及方法论之间的桥梁，是一个跨学科性质的研究生专业。

Emily Carr的艺术硕士分为两种教学模式：Full-Residency（全线下）和Low-Residency（半线下），每种教学模式学习时间均为两年，半线下模式中，秋季和冬季学期为线上教学，而夏季学期为线下工作室教学，以探索更多材料的可能性。

作品集要求：

12-15个作品，以slideroom的形式提交，材料与媒介不限，视频需在3分钟以内

+ Master Of Design

设计硕士

本校沉浸式的设计硕士课程主要面向渴望用创造力改变本地及世界各地社区体验以及产品的设计师们。课程以批判性理论及材料试验为基石，鼓励学生去探索生态学，伦理学，政治学等不同学科的内容。

本专业的毕业设计项目为一个具有创造性的产品，包括实际产品或媒体，以及毕业论文两部分，将在经验丰富且细心的教师引导下完成。

Emily Carr的设计硕士主要分为两个大方向：MDes Interdisciplinary（跨学科设计）和MDes Interaction（交互设计），均为两年制课程。

作品集要求：

5-7个设计项目，以slideroom的形式提交，媒介与材料不限，视频需在3分钟以内。其中至少包含两个项目的设计过程，整合成多页的pdf。

整体学术要求：本科毕业证及3.0（B）以上的GPA

语言要求：雅思7.0；托福90；CAE/CPE185；CAEL 80；多邻国115；MELAB 81 ；PTE 66以上

其他材料要求：

-文书，在500字以内回答：你准备在研究生阶段进行的实践与研究目标；从作品集中选一个项目进行深思，展示批判性思维与能力。

- 录制3分钟以内的视频回答两个问题

- 关键词练习，用5-10个关键词描述你的艺术实践，创造性过程或研究

- 个人简历

- 3封推荐信

+02. OCAD University

安大略艺术设计学院

+ Interdisciplinary Master’s in Art, Media And Design ( MA, MDES, MA)

跨学科艺术、媒体、设计研究生

在本专业的学习中，学生们将加入一个由多领域人员组成的社区，他们或许是手工制造者，思想家，研究人员，社区建设者，也可能是导师，作家或演员。学生们将通过跨学科的课程与研究，扩展对不同地区的传统文化、表演、艺术、媒体和数字设计的认知与理解。

该专业也专注于通过调研帮助学生们发展批判性方法论，毕业设计同样由批判性分析的写作与实际作品构成。在专业技术人员的指导下，学生们可以使用特定材料的工作室、实验室与制造车间，而业界领先的学者与创意产业从业者将担任导师，指导学生完成毕业设计。

作品集要求：申请人需提交最多五个大体量（综合）项目，内涵盖5-15个媒体和作品，视频/音频项目不得超过3分钟。大部分作品需在申请截止前一年内完成。作品需要伴有250词以下的作品描述。

+ Digital Futures（MA，MDES，MFA）

交互与数字媒体研究生

该专业将引领学生应对发展迅速的社会中数字技术的重要作用，学生通过选修课，行业实习，在校实践及独立学习，可探索自身感兴趣的领域并获得核心的数字媒体知识与技能。

学习内容包括创意性代码，创造性技术与批判理论等基础课程；数字方法论、研究、理论和实践方面的核心课程；以及数字项目与原型制作的课程。有暑期实习和出国交换的机会。

作品集要求：过去五年内的作品，学生时代或工作时期的均可，可以包括视觉作品、分析报告、提案文件等，应展现申请人对主要设计学科的理解和熟练程度。

+ Contemporary Art，Design and New Media Art Histories （MA）

当代艺术、设计与新媒体艺术史

本专业旨在支持学生们对当前与最近的文化生产进行学术研究。在这个跨学科项目中，学生们将以独特的视角研究当代问题与艺术作品，并从塑造当今视觉、批判性研究与文化交流的理论框架，历史背景与创造性先例中获得灵感与思辨能力。

作品集要求：写作：学生的写作样本需要反应他们的近期作品，并展示当代艺术、设计和新媒体艺术史领域相关的学术写作能力。写作样本可以是艺术史或相关领域的学期论文、已发表的文章，或者是几篇长达 20 页的较短的评论文章的组合，展现批判性思维以及分析能力。

+ Criticism and Curatorial Practice（MFA）

批判与策展实践

本专业课程侧重于发展学生们的策展以及批判艺术写作领域的视觉和学术研究的技能。学生将通过在内容不断变化的陈列与接待中对艺术家及其艺术品进行独特的研究，并为艺术、媒体与设计领域的全新内容作出贡献。

无作品集要求

+ Design for Health（MDES）

健康设计

本专业鼓励学生用设计、卫生部门或健康社会科学领域的教育与实践经验解决健康产业所面临挑战。在与世界一流的医院、医疗研究机构的合作下，学生们将学习并设计跨学科的系统、服务流程、程序及产品，以解决现实世界中所存在的问题，包括：流行病及新冠的新感染者；慢性病，心理健康与成瘾患者；人口老龄化；医疗服务的不平等化；数字医疗和远程医疗等等。

作品集要求：设计背景的申请人：过去五年内的作品，学生时代或工作时期的均可，可以包括视觉作品、分析报告、提案文件等，应展现申请人对主要设计学科的理解和熟练程度。非设计背景的申请人：工程、计算机科学、公共卫生和医学专业的申请人可根据具体情况考虑录取，作品可侧重于提供与健康产业创新相关的经验记录文件

+ Inclusive Design （MDES）

包容性设计

在本专业中，学生将学会以不同的方式思考，并突破社会障碍，以满足设计对易获得性与包容性不断增长的需求。学生们还将通过包容性数字技术的应用和迭代设计的角度探索有关平等与可获得性的相关问题。

作品集要求：过去五年内的作品，可以包括软件开发或设计、用户体验设计、分析报告、提案、网页与app设计等。

+ Strategic Foresight and Innovation （MDES）

战略远见与创新

本专业将带领学生学习、发现、构建并解决复杂问题，以创造更加可持续发展的未来世界。学生们将与企业家、社会科学家、艺术家、设计师与工程师等多元化的同学与老师们一起进行创新性思考与实践，以想象、规划并开发一个更美好的世界。

该专业分为full-time两年的课程及part-time三年的课程学习，供不同需求的同学们选择。

作品集要求：5-10个过去五年内的作品，需与简历中的个人经历相吻合，可以包括视觉作品、分析报告、提案文件等，应展现申请人对主要设计学科的理解和熟练程度。

整体申请要求：

学术要求：本科毕业证，GPA 75%以上，申请Interdisciplinary Master’s in Art, Media And Design需GPA80%以上；

语言要求：雅思7.0；托福90；多邻国120以上

其它材料要求：

- 简历

- 三封推荐信

- 用500字以内的文章阐明研究意向

+03. NSCAD

新斯科艺术设计大学

+Master Of Design （MDes）

设计硕士

本专业是一项为期两年（60学分）的跨学科课程。MDes旨在培养学生在新理念的设计中担任领导者的角色，通过学习使用各种材料和制造工艺的工作室课程，提高学生们在未来职业中的竞争优势。本专业课程主要致力于带领学生扩展他们对设计的认知，认识现代全球范围内的各种问题，并探索解决方案。本校设计硕士的优势在于学校为学生提供车间、工作室课程，以及理论课程，使学生能够将课堂和研讨会上学习并发展的概念和理论通过车间设施更好地得到应用。

作品集要求：最多20个作品，需提交单独的一份作品表单，包含作品名、完成日期、媒介与尺寸、数字媒体的网页链接等信息。

+Master Of Fine Arts （MFA）

艺术硕士

本校的艺术硕士专业为学生提供了在高强度的批判性讨论、跨工艺、美术及媒体学科学习中完善他们作品的机会。该专业也涵盖了大量的工艺美术史以及学术研究内容。

作品集要求：最多20个作品，视频不超过15分钟。需提交单独的一份作品表单，包含作品名、完成日期、媒介与尺寸、数字媒体的网页链接等信息

+Master Of Arts in Art Education （MAAE）

艺术教育硕士

本专业是一个36学分的项目，教授学生如何运用他们的知识和才能成为变革者、活动家，并超越传统，在艺术教育领域中实践先锋性的研究与实践。学生们将在系统的理论化知识，丰富的调研培训，以及实践性的实地学习中，找到当前趋势以及艺术教育工作者在不同专业环境中的角色。实习地点包括社区组织、非政府组织、博物馆、画廊、游客中心等众多艺术学习相关场所。

作品集要求：可选，不是必须的但鼓励提交。有艺术背景的学生可以提交20个以下的作品，需列出作品名、完成日期、媒介与尺寸等信息。策展，艺术教学或社区工作背景的学生可以提交视觉凭证，包括展览，合作的艺术项目，艺术教学项目，社会实践，以及其他艺术相关的作品，需写上简短的项目说明。

需提交单独的一份作品表单，包含作品名、完成日期、媒介与尺寸、数字媒体的网页链接等信息

总体申请要求：

学术要求：本科毕业证，成绩单，GPA 要求为“B”以上

语言要求：雅思7.0；托福94；CAEL 69；CAE A；MELAB 82；IB 5；AP 4以上

其它要求：

- 两封推荐信

- 500字以内的文书，阐述研究生意向研究方向，想来本校相应专业学习的原因等。

申请截止日期：1月15日

学费：本地学生：$10,994/年；国际学生：$23,285/年

+04. AUArts

阿尔伯塔艺术大学

研究生专业均为两年制（20个月）的项目，学位均为工艺媒体硕士（MFA in Craft Media）。所有专业均为理论课程与专业实践课程结合的教学模式，毕业作品也均为论文与实践的结合。

+Ceramics

陶瓷

在陶瓷专业的课程中，学生将在综合的、基于工作室的理论中探索功能性、雕塑方法、新兴技术、历史案例以及陶瓷在当代实践的作用。工作室课程内容涉及制胚、模具制作、3D打印、上釉、烧制等。

+Fiber

纤维

该专业的学生将享受多样化、灵活的课程、设备齐全的工作室以及对当代纤维艺术充满热情的教师的指导。工作室课程内容涉及丝网印刷、天然染色、手工与数字纺织、造纸、混合媒介等。

+Glass

玻璃

该专业旨在培养具有创造力的独立玻璃艺术制造者和批判性思考着，学生与教师和客座艺术家能够进行高质量的交流与沟通。工作室课程内容涉及玻璃吹制，冷制技术、模具制造、铸造等。

+Jewellery and metals

珠宝与金属

该专业是一个内容丰富且具有挑战性的研究生项目，在解决问题，精进技术与提升创业技能之间取得了很好的平衡。该项目提供跨学科工艺（Multidisciplinary Craft）学位，带领学生们探索围绕装饰性、身体与功能性的制造理念，同时涉及材料性质、当代美学、概念性及工艺理论的研究内容。工作室课程内容涉及激光焊接、铸造、宝石镶嵌、搪瓷、摄影等。

申请要求：

学术要求：申请人本科需毕业于艺术背景专业，GPA 3.0以上，需提供成绩单

语言要求：雅思7.0；托福93；Cambridge C1/C2 185；多邻国115以上

作品集要求：20个项目以内，媒介不限，需展现申请人对材料性质与批判性思考较深的理解，以及对未来个人研究的方向与潜力

其它要求：

-750-1250词左右的文书，需提及当前实践的概念性、历史或理论性内容。

-长度在4页以内的简历

-两封推荐信

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