一直以来，英国作为世界的时尚风向标之一，以其得天独厚的文化环境、敏锐的时尚触觉和强大的教育体系，培养了无数的世界顶尖设计师. 英国教育素以质量高、标准严而在世界备受推崇。优势专业 : 教育、艺术设计、文科及理工类。英国的艺术设计课程居世界领先地位。

英国拥有全世界最好的艺术与设计学院，拥有欧洲最大的艺术类专业学校，以高质量和富有创新的教学培养了众多全球知名的艺术家和设计师。在英国，从事艺术文化工业的人员多达 45 万人，是从事汽车工业的两倍，他们创造了 210 亿英镑的价值。由此可见，培养艺术人才在英国高等教育中占有重要的地位。

英国的艺术类院校有综合性大学的艺术院系，也有专门的艺术类院校，比较知名的有伦敦艺术大学，皇家音乐学院，班戈尔大学，谢菲尔德大学，曼彻斯特大学，利兹大学，东安格利亚大学，萨利大学，赫尔大学，布鲁奈尔大学，伯明翰城市大学，诺丁汉特伦特大学，及肯特艺术与设计学院，爱丁堡艺术学院，伯明翰艺术设计学院，格拉斯哥艺术学院和皇家艺术学院。

与 纯艺术类相比，应用艺术类的适应性更广，就业竞争力更强。与就业市场紧密结合的设计和制作类艺术课程，着重对动手能力的培养，更加顺应社会需求的潮流，现在已经吸引了越来越多学生、家长的注意力。此类专业主要有环境设计、建筑设计、服装设计、软件设计，工业设计，广告设计等。很多国内外知名企业，比如，LV、海尔、联想等，聘请众多产品设计师，致力于产品的美观化与人性化，以提高产品的竞争力。

总的说来，去英国读学艺术类专业对英语的要求没有商科高，相对灵活。本科成绩和个人的作品相比，个人作品在某种程度上显得更为重要。艺术类学生特别是学习纯艺术专业 ( 如钢琴、舞蹈、绘画等专业，不含设计类及艺术教育类 ) 的学生，对外语的要求比其它学科低。但是涉及到与人交流和沟通多的专业，比如表演类专业，要求申请者的语言成绩会比其他专业高些。

但中国学生在选择学科时往往都集中在商科传 媒等几个课程领域，近 4 万名留学生中只有不到 6% 的学生选择艺术类课程。事实上，英国的艺术设计独具优势，教学水平居世界领先地位。

英国是第一个提出“创意产业”的国家，作为国际的创意艺术中心，英国汇集了来自世界各地的大量创意人才在此接受教育及发展事业。英国拥有全世界最好的艺术与设计学院，拥有欧洲最大的艺术类专业学校，以高质量和富有创新的教学培养了众多全球知名的艺术家和设计师。

英国的一些艺术类院校在业内的名气非常响亮，每年毕业生拿国际大奖的新闻层出不穷。被留学生认可的“全球创意十大名校”中，英国就有 3 所艺术院校名列其中：创造艺术大学 &nash; 欧洲最大的艺术大学；爱丁堡艺术学院 &nash; 欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一；伯明翰艺术与设计学院 &nash; 英国最大的艺术、设计和媒体专门学院之一。

纯的艺术类院校：伦敦艺术大学、创造性艺术大学等，这些院校开设的全部是艺术类专业。

综合性大学的艺术学院 : 比如伯明翰城市大学的伯明翰艺术设计学院，这类综合性大学除了艺术设计专业外还有商科、工程等专业。

申请艺术类的课程都是需要提供作品集的，所以如果你考虑转读另外一个领域的设计课程，则需要提供相关领域的作品。在英国有很多设计类课程可以考虑，如：平面设计、产品设计、服装设计、珠宝设计等。同时也有商科和艺术课程结合的课程如：时尚推广 (Fashion Marketing)、时尚管理等 (Fashion Management ）

一、建筑设计

在英国不仅可以学习到最先进的建筑设计理念，同时也可以得到不同建筑风格的艺术熏陶，课程强调实践，学生在参与一个个虚拟的项目设计过程中，逐步了解建筑设计的技巧和方法。

优秀学校有伦敦大学学院、谢菲尔德大学、纽卡斯尔大学、爱丁堡大学、格拉斯哥大学、布鲁内尔大学等。

二、环境设计环境设计是一门集环境规划、景观布局、景观设计、管理、保护等的科学艺术。现代环境设计理论强调设计的基点是以人为本，在更高的层次上协调人与环境的关系，以维护人和其它生命的健康与持续。课程培养能够运用现代设计理念，独立从事景观设计的专业技术人才，作为现代可持续人居环境的规划设计者、创造者。环境设计人才是中国市场目前比较紧缺的人才，据有关方面统计显示，在建筑及房地产行业对各类职位人才的需求中，建筑师和规划设计人员最缺，占了各类紧缺人才的37%，而其中尤以环境艺术景观设计师最为稀缺。

优秀学校有伦敦艺术大学、谢菲尔德哈勒姆大学、纽卡斯尔大学、爱丁堡大学等。

三、服装设计。

优秀学校有伦敦艺术大学、诺森比亚大学、邓迪大学等。

四、工业设计英国工业设计注重产品的外观造型，且强调产品的技术结构和实用性，它兼具意大利的浪漫与激情和德国式的理性与严谨

从中国的企业来看，中国高新技术企业的发展，产业的设计人员缺少，而产业产品的市场空间就取决于工业设计，不管是高科技的汽车、电脑、手机，还是包装制造业，企业越来越关注它的产品设计。可是我国的工业设计专业毕业生却还有限，中国文化产业和传媒公司同样会遇到短缺的问题，设计公司、设计院、绘画工作室或是大学、艺术经纪文化公司等，这些都急需专业性强的工业设计人才。

优秀学校有诺丁汉特伦特大学、伦敦艺术大学、邓迪大学艺术设计学院、诺森比亚大学等。

五、珠宝设计

随着中国经济的发展，中国的珠宝等奢侈品的消费热潮一浪高过一浪，像珠宝设计这样与奢侈品相关的专业人才也变得炙手可热。开设的课程将进一步提高学生的实践和创意设计能力，更多地了解珠宝制造商业，同时更有机会接受经验丰富的设计师们的指导，出席各种作品展和进行大量的实际操作。

优秀学校有伦敦艺术大学、伦敦都市大学、金斯顿大学、爱丁堡大学、邓迪大学、诺森比亚大学、伯明翰城市大学等。

策展

随着中国展览业的兴起，“策展”这个概念已经变得并不陌生。每年在各地都有很多的大型的展览：教育展，贸易展，车展，时装展，游戏展等等。举办展览的成功与否，好的展台的策划和设计对于公司的形象的展示和产品的推广起着至关重要的作用。所以在近几年中策展专业人才成了炙手可热的香饽饽。目前策展 尚未成为中国大学中的专业，而作为策展的源流地，英国已有数所大学开设了策展类专业。因此，想成为策展人的中国学生，到英国深造无疑是一个很好的选择。

室内设计

近年来随着城市化建设的加快，住宅业的兴旺，以及随着生活水平的不断提高，人们对室内结构、风格的要求也随着品味的提高而有了更多的要求，因 而，室内设计逐渐成为了一种很热门且不可缺少的行业，市场对于专业的室内设计人才的需求也大幅增加。然而现在国内从事室内装饰的人员经过专业训练或科班出身的并不多，国内相关专业又起步较晚，室内设计人才的培养远不能满足市场的需要。英国的室内设计水平一直领跑全球，因此，一些中国学生走出国门，到英国大 学学习室内设计相关专业，希望能够学到国际上更为先进的设计理念，以便今后在此行业大展拳脚。

作为一个有着丰富历史文化资源与深厚人文传统的西方国家，英国自 1997 年提出 “ 创意产业 ” 概念后的短短十几年间，创意产业在英国已迅速成长为 仅次于金融服务业的第二大产业，创造了丰富的经济效益。这使得英国有足够的资金及经济实力来扶持创意教育的发展。这也使得英国的艺术设计课程位居世界领先地位，在英国学习艺术设计课程有很多国家难以企及的优势。

艺术创意专业

英国艺术设计强调没有个性就没有一切，在教育价值观和教育评判标准上，注重对学生个性的培养，老师也充分尊重学生的个人意志；当学生充分聆听到自己内心的感受，这就使得他们能一直保持旺盛的创造力和独立的思维能力。在课程设置方面，英国艺术设计课程与国内大相径庭。英国的艺术类高校会根据市场的需要和专业的发展，及时更 新、调整专业教育的方向。不仅设有种类繁多而全面的艺术设计课程，还设有很多边缘学科和跨学科的课程，以确保艺术设计的生命可以在更广阔的市场里流动、走远。

动画

动漫产业被誉为 21 世纪最具发展潜力的朝阳产业。据调查显示，中国动漫市场具有 1000 亿元的潜在价值空间。

在英国，动漫更是创意产业和技术发展扩展最为迅速的领域之一，其劳动力构成涉及创意和传媒产业的分支，正在国际上获得到越来越高的声誉。英 国目前有 300 多家动漫企业，全国雇员为 4700 人左右。全英各地均有特征鲜明且运作成功的动漫生产卓越中心，如布里斯托，卡迪夫，邓迪，伦敦和曼彻斯特。这些地方聚集着大量高水平的动漫人才。英国动漫产业雇员中大学毕业生占四分之三以上，硕士研究生占三分之一以上，远远高于高等教育劳动人口在英国劳动 力人口总数中的平均比例。为迎合市场需求，这些动漫人才拥有全球领先的最新数字技能。英国动漫产业的另外一个助力因素在于这里经常举行各种重量级的动漫产业活动。比如两年一度的英国动漫奖，覆盖英国动漫领域的方方面面；还有一年一度的鲁钝国际动漫节。这是全球最大的动漫节，每年夏天都展出来自全球 30 多个 国家的 2000 多个动漫作品，在其持续一周的活动时间里放映 360 部电影。

时尚与奢侈品

2009 年，世界奢侈品协会公布：中国已经取代美国成为世界上第二个奢侈品消费大国。更有专家推测，到 2015 年，中国将成为全球首屈一指 的 奢侈品消费大国。随着奢侈品产业的迅速成长，对奢侈品牌的经营技巧也变得越来越精细。作为众多奢侈品品牌汇集的圣地，英国的很多学校特别设置了奢侈品管理硕士课程，以主动的姿态满足这一特殊市场的需求。学生们将深入探讨全球奢侈品牌的成功案例，进而挖掘该品牌得以在奢侈品领域独树一帜的独到之处。课程普 遍从奢侈品管理的原理入手，由浅入深地研究消费者的心理成长、市场战略营销以及市场整合营销、奢侈品牌的基础框架、渠道管理等知识，探索在竞争激烈的国际环境下建立并维护一个奢侈品牌所需的各大要素。

平面设计

英国的平面设计专业具有特有的艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。由于该专业领域涵盖的内容相当广泛，因此英国各大学的教学内容和侧重点会有很大的不同。除了常规平面设计专业学习会设计到的内容通如 PHOTOSHOP、3D、FLASH、DREAMWEAVER 等，针对想进入广告业的学生，大学会有涵盖额外课程的相关专业可供选择，比如市场营销、顾客分析、广告文案写作、传媒理论等；而那些想在时尚媒体或互动媒体工作的学生，大学则会要求你选修情境图版、计算机语言脚本、声音编辑、界面设计等课程；如果你想侧重规划和战略发展，大学还会有例如团队问题解决、系统分析、商业写作、沟通等课程。

音乐

英国艺术气氛浓厚，每年吸引很多艺术类的学生来英国留学。在英国有多所大学都开设音乐相关课程供留学生选择。这些院校提供专业的、以表演为基础的授予学位及毕业证的训练，使毕业生能够进入音乐专业并对业界产生影响。院校课程包括了专业乐届所有方面的各类音乐学科，包括管弦乐独奏和室内乐乐器、钢琴及其它键盘乐器、声乐学习、爵士乐、早期音乐、音乐技术、传统音 乐、配乐、指挥、社区音乐和流行音乐。

来自世界各地的学生在英国独特的氛围中学习，目的是将他们学习到的技能带入更广阔的专业世界。其中的一些音乐学院，更是欧洲音乐学院协会 (AEC) 的会员，AEC 是代表全球 55 个国家 274 家机构的欧洲文化和教育网络，这些机构都参与音乐家的专业训练。

摄影

摄影在英国有悠久的历史，其精湛的摄影技术普遍应用于国内艺术、生产、医学、航天等领域。在英国，摄影专业是一项受人欢迎的专业。目前大部分的高校都根据各自特点开设了大量的摄影专业或摄影课程，其中包括理工科大学和艺术院校。

为了让摄影教育满足不同层次、不同水平的学生，传播学院采取了一种行之有效的教学模式来满足学习水平差异较大学生的需要。这种教学模式主要以课 程设计为中心，课堂教学手段多样化为主。教师在布置摄影课程作业时常常提醒学生注意运用创意理念和创新手法，由此迫使学生在完成作业时不断思考如何把本专业与其他学科结合，不断运用新的创作思路、创作方式、载体介质、创作手段去表达自己的观念和创作意念。在一些英国摄影专业的学生作品展示中，我们几乎看不 到一幅作品雷同，看到的只是千变万化的艺术世界。

时装设计

在英国，时装设计师设计的服装通常分为三类：女式时装为单个顾客设计的单件时装；成装印制有设计师名字的小批量生产的服装；批量服装在街上大批 量销售的服装 ( 服务于大众市场 )。时装设计师需要有艺术性和创造性，着眼于颜色、质地和式样。良好的绘画能力是基础，了解不同织物的特点也是必需的。在进 行设计和制作样衣时的实际操作能力也是至关重要的。还需要具备良好的沟通技能，以便设计师们就设计草图或计算机处理的图像等问题能很好地沟通他们的想法。经营和财务能力也是不可或缺的，因为你要把你的设计作品推向市场，与客户和买主协商，还要考虑行政管理和财务方面的安排。

英国的时装设计专业教育，在预科阶段，提供艺术设计专业实际经验，积累申请本科学习所必需的素材，以及体现绘画、设计、解决问题和掌握色彩的能 力；在本科阶段，大部分毕业生在两年的高等教育国家文凭的学习考试 (HND) 和三或四年的 BA Hons 课程之间进行抉择。大部分 BA 课程要用三年完成。但是一些学院提供四年三明治式的课程，包括 12 个月的实习。三年的 BA 课程也包括短期的实习阶 段，其实所有的时装设计课都涵盖着与时装行业的密切接触，比如以项目资助的方式或聘请时装行业专业人士讲课的方式。之后的研究生课程，则会进行更深入的学习，如男服、女服、时尚和纺织品设计方面的毕业文凭、文学硕士、哲学硕士等。

强势大学简介

英国皇家艺术学院 (Royal College of Art)

简称 RCA，成立于 1837 年。从 1853 年起学校规模开始扩大，1896 年学院开始使用现在的称号：英国皇家艺术学院。1948 年学院开始将产品设计作为新的重点，1967 年学院被授予皇家特许状，从而获得独立授予学位的权利。该校现主要设有动画，建筑与设计，制陶与玻璃，传达设计，文物保护，艺术评论与艺术史，产品设计，绘画，时装设计，金属品制造，设计史，工业设计工程，雕塑，汽车设计等专业。RCA 设有 8 个系。实用美术系设有陶瓷与玻璃、金银器、金属工艺、首饰等专业。建筑与室内设计系设有建筑设计、室内设计、家具设计等专业。皇家艺术学院是世界上唯一一所具有所有艺术与设计类专业研究生学位授予权的大学，从纯艺术、应用艺术到设计，其都可以授予硕士和博士学位。

伦敦艺术大学 (University of the Arts Lonon)

原名为伦敦学院 (The Lonon Institute)，2004 年建制为伦敦艺术大学。伦敦艺术大学是欧洲，甚至也许是全世界提供艺术设计类教育和培训的院校中最大的一个。伦敦艺术大学学科门类几乎囊括所有与艺术及设计相关的领域，提供从第一学位到博士学位的各类课程。伦敦艺术大学由 5 所著名的艺术与设计学院于 1986 年联合组建而成，这些学院中的大多数已经有百年以上的历史。他们分别是：坎贝威尔艺术学院 (Camberwell College of Arts)、中央圣马丁斯艺术设计学院 (Central Saint Matins College of Art & Design)、切尔西艺术设计学院 (Chelsea College of Art & Design)、伦敦时装学院 (Lonon College of Fashion)、伦敦信息学院 (Lonon College of Communication)。这五座学院共同使伦敦艺术大学成为了世界上规模最大的艺术、设计、大众传播以及相关技术的教育中心。该学校曾荣获两届女王年度奖 (Queen&aposs Anniversary Prizes) ：一次是 1996 年因坎伯威尔艺术学院在艺术品收藏领域所做的开创性工作，另外一次是 1998 年因中央圣马丁斯艺术设计学院为英国时装业所做出的杰出贡献。伦敦艺术大学提供大量的延续教育课程和预科课程，30 个学士学位课程和 20 个硕士学位课程，并开展着广泛的专业研究活动，教职员工很多在专业领域中声名卓著。

中央圣马丁斯艺术设计学院 (Central Saint Matins College of Art & Design)

成立于 1896 年，伦敦艺术大学 5 所设计学院之一。设有三大专业方向：空间设计、媒体设计和人工景致设计。鼓励学生跨学科学习，具体开设有陶艺设计、服装设计 ( 包括服装的设计和市场营销 )、美术 ( 包括影视、印刷、绘画、雕塑等 )、平面设计 ( 包括广告、插图与平面设计 )、珠宝设计、产品设计、舞台设计等专业，学制 3 年，可授予学士学位。其中设计理论研究、陶艺及珠宝设计、视觉传达、服装设计、美术、工业设计、摄影等专业可授予硕士学位。

切尔西艺术设计学院 (Chelsea College of Art & Design)

成立于 1891 年，伦敦艺术大学 5 所设计学院之一。设有绘画、雕塑、媒体设计、舞台美术、服装、纺织品设计、家具、三维及平面设计、艺术与设计史专业。完成基础课程学习后，85% 的学生会进一步从 3 个专业方向学习：美术 ( 绘画、雕塑、多媒体 )、设计专业 ( 纺织品、室内设计、公共艺术设计 )、视觉艺术的理论与实践。学院提供创新的浓缩二年制设计学士课程、夜间美术学士、各种兼读课程及国际著名的美术硕士课程等。学制 3 ～ 5 年。可授予学士学位。其中美术、艺术史、环境设计专业可授予硕士学位。

坎贝威尔艺术学院 Camberwell College of Arts)

伦敦艺术大学 5 所设计学院之一。该院百年来一直处于英国艺术教育的前沿，目前在其优良传统和丰富经验的基础上提供一整套全面的课程，并集艺术品的制作、研究和收藏于一身。学院设有制陶术、产品设计、文物保护、绘画、平面设计、插图、摄影、雕刻等本科专业。设有文物保护、书本艺术、数码艺术、绘画、平面设计、插图、版画复制等研究生专业。学院有着悠久及具影响力的研究活动，包括有领导地位的青铜器着色、镀色和绿锈工作及保存孟加拉的印式民间书。现有研究工作包括有电脑版书、纸张保存、英国设计史及早期设计教育等。学院有两大特征：坎贝威尔出版社 (The Camberwell Press) 和坎贝威尔收藏馆 (The Camberwell Collection)。出版社设计、制作和出版书本，无论从内容、设计及制作上说都非常杰出。收藏馆收藏名家的独特的陶器、金属和纺织制品，这也成为了学院重要的教学资源，在创新研究、展览及出版方面提供一个丰富的背景。

伦敦信息学院 (Lonon College of Communication)

成立于 1990 年，由原伦敦印刷学校和商贸学校合并而成，是伦敦艺术大学 5 所设计学院中规模最大的一个学院。原名为伦敦印刷学院 (Lonon College of Printing)。学院设有商业印刷、图案设计、市场与广告、媒体设计、印刷与出版、零售与展示设计、旅游等专业。并开设有短期进修课程。学制 3 年，可授予学士学位。其中印刷专业、数码影视制作、摄影等专业可授予硕士学位。

伦敦时装学院 (Lonon College of Fashion)

伦敦艺术大学 5 所设计学院之一。设有美容美发、服装设计、服饰媒体设计、美容疗法、服饰管理、化妆品科学、舞台化妆、服装摄影等专业，各专业均可授予学士学位。其中服装理论专业可授予硕士学位。此外，还开设有裁剪、美发等专科课程

巴斯斯帕大学学院 (Bath Spa University College)

简称 BSUC。1898 年成立，规模中等。该院的艺术设计学院设有美术、油画、雕塑、视觉设计、动画、插图、摄影、电脑设计、多媒体、纺织设计、服装设计、陶艺等专业。其校园历史悠久，景色迷人，充满了乔治时代的风味。巴斯是英格兰唯一的历史文化遗产保护城市，以拥有悠久的历史和乔治时代的建筑著称。城市中博物馆和美术馆众多，周围的环境有时也能成为灵感的源泉，在这样的地方学习艺术设计是再好不过了。著名的艺术家选择住在巴斯，同时他们也为巴斯艺术设计学院的教学做出了贡献。

伯明翰艺术设计学院 (Birmingham Institute of Art an Design)

简称 BIAD。该学院是英国最大的艺术、设计、媒体教学中心之一。被列为十佳英国艺术设计学院，并获得英国质量保障协会极好的评定。伯明翰艺术设计学院一向致力于教学和社会实践相结合。设立了一系列政府投资的项目，如工业造型设计信息中心、珠宝设计中心、科技数码中心、用户 / 数码设计实验室等。

格拉斯哥艺术学校 (The Glasgow School of Art)

成立于 1845 年的格拉斯哥艺术学院，是英国现在仅有的几所独立艺术学院之一。学位分别设置为：美术、设计、建筑及相关学科。格拉斯哥艺术学院具有很好的国际声望，学生社区活动也颇具国际性。在校生中 10% 以上是留学生，该院与 70 多家海外院校建立了学生互换项目。丰富多彩的多元文化使格拉斯哥艺术学院成为一个兴致昂然的学习处所。

爱丁堡艺术学校 (Einburgh College of Art)

1760 年成立。是欧洲最大，建校历史最长的艺术学院之一。设有 4 个系和继续教育中心。实用美术系设有工业设计、室内设计、家具、时装与戏剧服装、印染织物、金属工艺、陶瓷、玻璃、首饰等专业。美术系设有版画和雕塑等专业。视觉传达设计系设有平面设计、插图、动画、影视与摄影艺术等专业。环境设计系设有建筑、园林建筑、住房规划等专业。可授予美术学士、硕士和博士学位。

肯特艺术设计学院 (Kent Institute of Art an Design)

简称 KIAD。该学院是有着百年历史的专业艺术教育学院，在英国高等教育院校中的排名处于前十名的地位。在课程设置，教学质量，学生支持和质量管理等方面的成绩尤其突出。合理的课程设置，优秀的导师是该校的特色。设有服饰设计、纺织品设计、裁剪、展示设计、陶艺设计、珠宝设计、室内设计、包装、摄影、产品设计等课程。

金斯顿大学 (Kingston University)

金斯顿大学的艺术，设计和音乐课程可以追溯到 1890 年，在一百多年的发展过程中，该学院已成为一所世界知名并提供多门艺术专业的学院。学院的艺术，设计，建筑学，园艺，建筑预算和音乐等课程营造了激励学生上进的学术及社会氛围。学生在金斯顿学习除了获得知识之外，还能受益于其师生之间的广泛接触与交流。

利兹城市大学 (Lees Metropolitan University)

利兹城市大学是英国著名大学之一。利兹艺术、建筑与设计学院有很长的从事艺术与设计教育的历史，可以追溯到 1840 年。学院开设从本科水平到研究生水平的课程有：美术、艺术与设计、绘图、设计、建筑等，包括新的国际基础课程，用以帮助国际学生成功进入学校的本科课程学习。学校致力于活跃、富有创造力和专业拔尖的目标，是建立在有一批兼具艺术与设计上的学术与职业能力的教师，及传统培训与容纳新媒体技术之上的。所有的学生都能接触最新的技术、教学方法和教学设施。

诺森比亚大学 (Northumbria University)

诺森比亚大学是艺术和设计领域教育最具名望的英国大学之一。在最近的官方教育质量评估中，该校有关学科的教学被评为优秀。在最近的科研水平评估中，视觉艺术，表演艺术和设计等专业得到好评。本科专业有：工业设计、时装、时装营销、平面设计、三维设计 ( 家具和室内装饰 / 珠宝和精细产品 )、交通设计、艺术史和美术、舞蹈、戏剧、媒体制作和表演。提供研究生课程的专业有：美术、创作性写作和设计。想要获得更多咨询服务点击进入 >>>> 天道免费咨询顾问或联系 QQ 客服：

诺丁汉特伦特大学 (The Nottingham Trent University)

大约有 23000 名学生就读于诺丁汉特伦特大学的 9 个学院，26 个学科。该校是英国最大的大学之一，也是学生就业情况最好的大学之一。成立于 1843 年的艺术和设计学院位于诺丁汉市中心，学院不仅为诺丁汉的文化做出了贡献，而且影响着全世界的艺术设计界。学院提供的专业非常广泛，几乎包括了艺术、设计和表演的所有专业。学院的教学环境能充分刺激学生的灵感，让学生享受充分的自由和独立。

普利茅斯大学 (University of Plymouth)

普利茅斯大学建立于 1825 年，艺术和设计课程包括美术，插图，摄影，印刷，三维设计和图形设计等。每个艺术设计课程的学生都有自己的工作室空间。除此之外，他们还可以得到与专业有关的其他资源，比如，木材，瓷器，金属，模型制作的研讨会、摄影暗房、多媒体器材等。艺术和设计领域都有研究生课程。

雷文斯本设计与传播学院 (Ravensbourne College of Design & Communication)

雷文斯本设计与传播学院是一所具有独特文化与创新传统的高等学府。在充满活力的跨学科学习社群中，创新利用设计与传播的数位科技，是该学院的特色。学院有别于其它院校之处是对未来之远景目标，以及与创意媒体业的联系，得以致力发展其具有领先优势的专才教育。学院一直与亚洲、欧洲和北美的企业界保持伙伴关系，他们所表现出的兴趣，正反映出企业界对该院课程的质量和实用性以及毕业生水平的高度信任。

胡佛汉顿大学 (University of Wolverhampton)

从 1852 年至今，胡佛汉顿大学的艺术与设计学院一直提供优质的与艺术和设计相关的高等教育。学院既保持了在美术，当代实用艺术以及三维等课程方面的传统优势，还拥有能够反映计算机设计技术最新发展的一流的视觉传播等专业。其研究领域分别为：美术及相关研究领域 ( 绘画、版画复制术、雕塑、插图、公共艺术和作为社会实践的美术 )、三维设计与相关研究领域 ( 产品设计、玻璃、陶瓷、家具设计、三维当代使用艺术、三维设计、室内纺织品设计和室内设计 )、视觉传播学领域 ( 动画制作、数字媒体、多媒体设计、图像传播、新闻与编辑设计、多媒体传播、摄影、设计研究和录像 )。该校与中国的艺术家及艺术教育者们有着密切的工作联系。可授予美术学士、硕士和博士学位。1997 年，玻璃作品研究室在上海大学成立，该院已接受邀请，帮助在中国开设第一个玻璃设计课程。

牛津大学 (University of Oxfor)

世界排名： 5

牛津大学，常被直接称为牛津，是一所位于英格兰牛津市的公立研究型书院联邦制大学。

其为英语世界中历史最悠久的大学，也是世上现存第二古老持续办学的高等教育机构。虽然大学的实际创立日期仍不清楚，但有记录的授课历史可追溯到 1096 年。

相关专业：

Fine Art( 美术 )

Film Aesthetics( 电影美学 )

History of Art an Visual Culture( 艺术和视觉文化的历史 ) 等

爱丁堡大学 (University of Einburgh)

相关专业：

Interior Architectural Design Master of Fine Art( 室内建筑设计 )

Fashion( 时尚艺术专业 )

Graphic Design( 平面设计 )

Jewellery( 珠宝 )

Performance Costume( 表现服饰 ) 等

伦敦大学国王学院 (King’s College Lonon)

相关专业：

Cultural & Creative Inustries( 文化创意产业 )

Arts & Cultural Management( 文化艺术管理 )

Music( 音乐 ) 等

曼彻斯特大学 (University of Manchester)

相关专业：

Arts Management,Policy an Practice( 艺术管理，政策与实践 )

Art Gallery an Museum Stuies( 美术馆和博物馆研究 ) 等

圣安德鲁斯大学 (University of St Anrews)

相关专业：

Museum an Gallery Stuies( 博物馆和美术馆研究 )

Art History( 艺术史 ) 等

杜伦大学 (Durham University)

相关专业：

Musicology( 音乐学 )

Ethnomusicology( 民族音乐学 ) 等

兰卡斯特大学 (Lancaster University)

相关专业：

Contemporary Arts Consultancy( 当代艺术 )

Art by Research( 艺术研究 )

Creative Writing( 创意写作 ) 等

华威大学 (University of Warwick)

相关专业：

Art,Enterprise an Development( 艺术、企业和发展 )

Fine Arts( 美术 )

History of Art( 艺术史 ) 等。

【微语】天下信，皆可为信则立，善为之留学有信，出国有为。