美国大学摄影专业

与英国偏概念化摄影风格不同，美国摄影较偏商业化，摄影专业在美国大多划分在艺术学院，这些学院有些是将摄影科系设为独立的科系，有些则是隶属艺术系、美术系或是视觉设计中。所以，在实际学习过程中，要根据自己的兴趣和专长来选择主修科目。

专业方向

因为根据性质的不同，美国的摄影分为专业摄影和艺术摄影。

专业摄影包括商业、工业、企业、广告插图、人像、新闻、科学和医学等各种摄影，主要在于真实的反应客观事物的本身。

艺术摄影包括艺术家个人趣味摄影，更多的是摄影家运用自己的技术手法，在真实事物成像基础上运用技巧或是软件工具等手法加以渲染等，从而表达摄影师的情感或是其它延伸意义。

区别

专业摄影明显比艺术摄影就业前景更好。从事专业摄影的人一般不久就会在事业上有一定的成就但是从事艺术摄影的人一般主要工作不是艺术摄影，而要从事的艺术摄影必须通过自己其他的工作加以金钱的补充或是通过政府、事业单位或是私人给以补贴才能支持下去。

艺术摄影的收藏价值更高，而专业摄影而更多的是表现它瞬间的价值。当然现在很多专业摄影家的作品也有一定的收藏价值，但这毕竟是少数的。

就业方向

在电影制片厂、广告公司、影视剧制作中心、报刊杂志社、新闻出版社、摄影艺术中心等，各大媒体广告宣传部门、电影电视剧制作方向、传播与媒体机构、各大企业图片制作部门、摄影公司等。

院校推荐

2018年美国大学摄影专业院校排名

耶鲁大学

耶鲁大学(Yale University)简称耶鲁，是一所坐落于美国康涅狄格州纽黑文的顶尖私立研究型大学，被公认为全美乃至世界最好的私立大学之一;是美国东北部老牌名校“常青藤联盟(Ivy League)”的八大成员之一;也是美国最具影响力的顶尖私立大学之一;还是美国建立的第三所大学。它与哈佛大学、普林斯顿大学齐名，历年来共同角逐美国大学本科生院和研究生院前三名的位置。

摄影专业

耶鲁的摄影专业有独特的个性，着重培养学生运用多种表达方式进行拍摄，全面指导学生黑白及彩色摄影的传统摄影冲洗技术以及数码摄影等，同时学生必须完成摄影专业课以及批判性艺术实践课的学习。学校会安排教授、评论家和艺术家组成评审团，每周定期对学生作品进行点评指导，并济宁学期末的评审。学生在完成独立拍摄的同时，也会获得与教授或来访艺术家一起拍摄的机会。

每次和教授探讨自己的作品之前，学生都要充分做好功课，为什么拍摄这样的作品?拍摄过程是怎样的?作品有什么样的创新性?一系列的问题促使学生做大量的史料研究和思考，在这样的过程中，照片从简单的影像习作变成了富有历史辩证和思维的艺术品。

申请要求

本科

语言成绩

雅思7.0;托福100;PTE 70

通过网上申请，提交两封教师推荐信、成绩单和学校报告、需要SAT或ACT成绩、语言成绩、期中报告、期末报告。

作品集要求

作品数量5到8幅，至少包含一副绘画。作品集非必需，只有在你认为你的作品能够帮助到你的申请的情况下才提交作品集。

研究生

语言成绩

雅思7.0;托福100;PTE 70;GRE

通过网上申请，提交学历证明、成绩单、意向陈述、GRE成绩、语言成绩、三封推荐信。

作品集要求

作品集的一半以上都必须是作品提交前12个月以内创作，所有作品都是在3年以内创作，另外作品集里需要有一张代表作。

芝加哥艺术学院

芝加哥艺术学院是美国顶尖的艺术教育机构之一，由博物馆和学校两部分组成，于1866年建校。学校本身并没有所谓的校园，不过因为它的地理位置刚好就在密歇根湖畔，与千禧公园(Millennium Park) 和Grant Park相邻，因此学校环境令人感到优雅舒适。其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品闻名于世，如莫奈、修拉、梵高、爱德华.霍普等人的作品。

加哥艺术学院的教授水准非常高，注重学生的思考、创造性，十分专业地给予与促进学生在概念上及技术方面的启发。SAIC相信艺术家的成功是倚赖创造性的视觉、专业技术技能的，因此SAIC鼓励学生卓越、批判性的询问、实验，以增进学生在技能概念上的进步。

本科专业设置

4年制，对于那些对专注于摄影的人，这门课程提供了广泛的机会让他们踏实地掌握技术上和概念上的摄影技能，并且对过去和未来摄影专业的发展都有反映。与芝加哥艺术学校相毗邻的就是芝加哥艺术博物馆,那里有着世界上最好的摄影展和。芝加哥拥有一个较大且富有创造力的摄影社区，在这里学习可以让学生们拥有很棒的机会参观和感受杰出的画展、博物展览等。

研究生专业设置

SAIC不断在给摄影媒介下定义，老师和学生们也在很大程度上参与到理论实践中。该学院对传统形式的图片创造较为关注，也使得SAIC的摄影相比于其他拥有与众不同的反响。在多种多样的概念结构下进行学习创造，研究生们为他们的工作奠基了理论性、历史性与批判性的基础。摄影学院拥有最为现代化思潮，哲理性、理论研究与较为顶尖的师资，带领学生进行当代摄影实践。在这样自由又富有创造性的氛围里，摄影专业的学生也经常到其他院系旁听，拓宽自己的知识面，寻求艺术灵感。SAIC的摄影学院还为学生们提供了很好的职业发展机会，所有的研究生都有机会担任教师助理，他们因此能够直接接触国际著名的艺术家们。

除了摄影专业的学习外，学生们还会参加其他专业的实践课程，学习关于艺术家、学者、老师、管理者、企业家方面的专业实践知识与技能。

录取要求

本科

语言成绩

托福：90分;雅思成绩：6.5;SAT：1940-2230分;

申请材料

高中成绩单：如果你现就读或就读过的院校以英语作为教学用语，你可以提交官方成绩单以替代英文考试成绩(需校方认证);填写在线申请，截止日期前成功提交方有资格、个人陈述、推荐信。

研究生

语言成绩

托福：85-100分;雅思：7分;

申请材料

大学成绩单，为你所上过的所有大学提交一份官方的成绩单，需要有学校官方的盖章。如果还是在读生，可以先提交目前为止已有的成绩，但是一旦被录取，需要学生提交一份全部的，官方认证的成绩单，以证实你的学历并确定给予你SAIC的录取名额。电子版的成绩单提交到邮箱：gramiss@saic.eu.，个人陈述：写一份500-700字的个人申请陈述，阐述申请的目的和原因。包括对于个人兴趣和设计经验的描述，个人发展和职业发展的目标和动机，以及为什么想要在SAIC求学。把文件保存为PDF格式，最后附件至slieroom中，简历：需要把最近期的简历发送PDF附件至slieroom。推荐信：需要提交两封推荐信，必须是自己的任课老师，并提供推荐人的邮箱地址，当你保存了申请页面之后，推荐人将会受到你推荐申请的网络链接。

罗德岛设计学院

罗德岛设计学院是美国艺术与设计学院的先趋。创建于1877年3月22日，罗德岛设计学院至今已有138年悠久历史，是一所在美国名列前茅且享誉全球的著名设计大学。罗德岛设计学院位于美国最小的州&nash;罗德岛州。罗德岛州位于美国东岸，距离纽约市往北约三个小时的车程，波士顿往南约 45 分钟的车程，它是四所大学院校的发源地，包括RISD的长春藤联盟邻居布朗大学，而 RISD学生可在该校免费选课。作为全美聚集艺术家最多的地方，罗德岛州人文艺术气氛浓盛，博物馆很多，包括罗德岛设计学院艺术博物馆、历史博物馆、艺廊博物馆等，最有名气的莫过于罗德岛设计学院自己创办的艺术博物馆。

本科专业设置

4年制，本专业专业开始会学习胶片冲洗加工和暗房印刷，数字采集、成像等技术也是必须掌握的。其中，在这里学的课程还包括广告、时尚、杂志等商业摄影。本科大三期间，大家掌握一些专业设备操作后，就可以被允许使用自己专业楼的高级器具。RISD有个设计中心，豪华得很，啥设备都有，而且24小时开放，只要你按时把要求的课程修完(当然，挂了也是不行的)，拿着RISD的学生证就可以在设计中心出入自如。

老师都很优秀，大多都是身成名就的摄影师，他们都很有激情，不然也不会来教书了!而且，大多数都是有自己的工作室的，所以大多数学生都有机会帮他们干活，积累经验。而且，上学期间，常有工作室来这里找优秀学生做摄影师。大家实践机会很多。

研究生专业设置

2年制，学院为研究生提供最先进的技术设备，课程包括胶片和数字摄影，数字视频和多媒体制作等，并为研究生提供独立工作室。本专业基础课程为胶片冲洗加工和暗房印刷，数字采集、成像等，专业课程还包括广告、时尚、杂志等商业摄影。学院教授均为国际认证摄影专家。

申请要求

本科

语言成绩

托福93分;雅思6.5分;SAT:数学642分、阅读632分、写作636分

申请材料

申请表(申请费用为$60)、官方英文成绩单、SAT或ACT成绩、托福或雅思成绩、作品集(包含自主命题)、写作样本(650字以内)、1-3封推荐信

作品集要求

希望你的作品集是12-20个最能够代表你近期能力的艺术作品。我们建议作品能够完整的反映出你在艺术方面的思想，兴趣，经历和能力。我们接受任何形式的作品(包括电影或视频)，成品或是素描形式，您被分配的项目的成果或是自主探索的作品。我们强烈的建议您的作品集中包含几页日志或素描作品来说明您的调查，思索和研究过程。

研究生

语言成绩

托福：93分;雅思6.5分

申请材料

申请表(申请费用为$60)、官方英文成绩单、作品集、个人陈述(500-750字)、3封推荐信、语言成绩、个人简历(非必须)

作品集要求

提交10-20张作品，应按照各专业要求不同进行调整。

加州艺术学院

加州艺术学院是美国顶尖的艺术学院，也是美国第一所在视觉艺术和表演艺术专业提供学士、硕士学位的艺术学院。曾培养出无数杰出的艺术创作者。其专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才分布在世界各地。

本科专业设置

是为那些运用电影和视频作为个人表达和探索媒介的学生而开设的。对于这些艺术家来说电影和视频并不仅仅是生产的一种模式，更多的是一个职业。在这个专业所创造的工作间环境中，每一个开发和不断改进自身作品的学生都被认为是艺术圈里受人尊敬的一员。

研究生专业设置

致力于培养独立的艺术家。在他们的世界里图像拍摄、新媒体表达方式和战略是无处不在的。本科时期主要学习摄影基础知识，而研究生阶段的课程旨在挑战传统的艺术观念，对当代文化中表现方式的地位提出质疑。本专业鼓励讨论和实验，因为在摄影和其他艺术形式，尤其是其他新的艺术实践中，没有什么是稳定和信手拈来的。本专业的老师都是这些艺术实践中的佼佼者：一些专攻摄影，一些专攻数字科技，还有一些负责出版、绘画、视频、电影制作、组合艺术、网络艺术、数字媒体和装置艺术。

申请要求

本科

语言成绩

雅思 6.5;托福 80;SAT(非必须)

申请材料

需要在网上提交成绩单、SAT成绩、语言成绩、作品集、个人简历、艺术家陈述和两封推荐信。

作品集要求

需要通过Slieroom提交作品集，内容需包括约20张有代表性的近期作品。每张图片单独放，不要制作成PDF或提交网站连接。在Slieroom相应的空格里填写作品简介和标题，不要在其他地方填写这些信息。请勿包含课堂作业。

艺术家陈述没有字数限制，建议写到500到1000个单词之间。需要着重回答以下问题：

1) 你的艺术兴趣/目标是什么?

2) 你关心什么艺术创作的问题?

3) 你想要申请什么专业?

研究生

语言成绩

雅思 7.0;托福 100

申请材料

需要在网上提交成绩单、语言成绩、作品集、艺术家陈述和三封推荐信。需要至少有一封推荐信来自于理解申请者艺术作品的人。

作品集要求

需要通过Slieroom提交作品集，内容需包括约20张有代表性的近期作品。每张图片单独放，不要制作成PDF或提交网站连接。在Slieroom相应的空格里填写作品简介和标题，不要在其他地方填写这些信息。请勿包含课堂作业。

艺术家陈述没有字数限制，建议写到500到1000个单词之间。需要着重回答以下问题：

1) 你的艺术兴趣/目标是什么?

2) 你关心什么艺术创作的问题?

  3) 你想要申请什么专业?

【微语】留学是一个人的修行，在这里你看到了不同文化背景下的人生百态。