无论从就业还是前景来说，摄影专业的发展前景和就业领域都非常的乐观。目前来说，国内开设摄影专业的高校还不是很多，而各行各业对专业摄影师的需求却与日俱增，供不应求的现状，这使得越来越多对摄影专业感兴趣的同学选择了艺术留学。今天，留求艺小编就给大家来谈一谈美国摄影大学哪个最好？

摄影专业介绍

摄影是一门综合类学科，学生通过学习传统摄影如黑白彩色胶片、数字媒体、人造光源与视频拍摄制作相结合最大限度的学习如何成为专业的摄影或艺术从业者。美国、英国等院校项目中，较为常见的是基于工作室创作的教学模式，学生大部分时间在工作室内进行创作。导师，艺术家，策展人以及各种艺术从业者会定期进行参观与演讲并与学生就创作进行讨论。摄影学科培养学生的目标是成为独立思考和创作能力的艺术家。摄影专业非常侧重学生对现代社会发生的问题进行批判性思考，从而侧面推动自身的创作。

对于艺术类的学生比较注重的是几个方面：专业理解力、创意思维、创新能力、逻辑性、整体的知识结构和国际化的视野宽度。

美国摄影大学哪个最好？

1、芝加哥艺术学院

倡导思考与创造，有“美国最具影响力的艺术院校”之称，是美帝真正老资历的独立艺术设计类院校。在2016QS艺术&设计榜单中，SAIC排名第7。在2016U.S.News纯艺术类专业综合排名中，SAIC位列第5。学校共有超过3500名来自世界各地的学生，教授均是各专业领域的先锋。学校的教学理念是跨学科发展艺术和设计，给予学生足够的自由和充分的机会发展其创造力和批判性思维。这里的学生可以将复杂有趣的想法自由地转变为实体的绘画、雕塑、影视、表演、书籍、装置、发明、建筑与公共艺术作品，能做到如此的在美国艺术院校中也是少有。

摄影专业：

SAIC摄影系一直在重新定义摄影的媒介。我们优秀的师资以及不拘泥的课程设置鼓励你在作品中大胆实践。传统的成像方法与概念性的尝试造就了SAIC摄影系独一无二的特色。

作为摄影系的一名学生，你将会：

探索摄影的实践与理论；

可以在一个没有阶级之分的社区中实践你的艺术，在这里你可以获得教员与学生们的支持和帮助；

可以使用最先进的设备，并有权使用学校内所有的资源。

2、耶鲁大学

耶鲁大学是全球最具影响力的顶尖私立大学之一，同时也是美国“常青藤联盟”中最艺术的成员。自1701建立之日起，耶鲁大学就凭借独立的教育精神、优质的教学资源一路领跑。耶鲁大学以人文、艺术、历史、及法律最有名，其艺术专业可以说是综合类院校中的佼佼者，不仅如此，这里的摄影、平面设计、纯艺术等甚至赶超专门的艺术院校而在全美数一数二。

摄影专业：

耶鲁大学的摄影研究生专业在全美排名第一。两年制，每年录取9名学生。摄影专业设施也是一流的，绝对能满足学生对设备的需求。学生会得到一些黑白和彩色照片拍摄的指导。每周都会有艺术家和评论家小组和大家进行讨论，对大家的作品进行评价。研究生期间，必须修满42个学分。

3、罗德岛设计学院

罗德岛设计学院是美国艺术与设计学校中的佼佼者，在国际上享有很高的声誉，有着有“设计领域哈佛”之称。作为国际性一流设计院校，学院的办学理念是，致力于培养设计和艺术人才。这里聚集了来自全世界超过50多个国家的1800名本科生和300名研究生。还有350多名优秀才能教师。毕业生遍布于美国乃至全世界，成为杰出优秀的设计人才。其中，学院可提供多个本科和研究生专业，工业设计、平面设计、插画、摄影、建筑，室内建筑及景观建筑专业是该校的优势专业。

摄影专业：该专业的研究生将参与课程实践、研讨会，并进行独立的工作室创作，从而达到对现代艺术的深度理解。学生将从多角度学习中汲取视觉效果的专业知识并形成批判性思维。通过个人工作室的学习与工作，学生可以接触到最前沿的技术设备，研究影视摄影、数字摄影、数字视频以及多媒体产品领域的知识。

罗德岛除了为摄影专业研究生开设以学科为基础的项目外，还提供了与艺术大家近距离学习工作的机会。这些艺术家、学者、教育家无论是在教学还是个人工作室创作方面都有着很深的造诣。对于加强学生在视觉及专业技术领域的能力大有帮助。在此基础上，还有国际知名的艺术家、策展人、评论家定期访问学院点评学生的作品。

4、纽约视觉艺术学院

纽约视觉艺术学院是美国公认的“设计与艺术的最高峰”。在10000名西方设计师艺术家的投票下，SVA被选为历史50年来最重要的三所设计与院校之一，也被评为50年内最顶尖的设计专业学院，学院主席Milton Glaser被评为是历史50年以来世界最重要的设计师。SVA是美国就业率最高的艺术学院之一，同时还是外国学生获得绿卡机会最多的美国艺术学院之一。

摄影专业：

4年制，纽约最好的摄影专业，传授学生摄影技能和摄影知识，使学生在毕业后能熟练处理黑白、彩色摄影材料，处理摄影工作室的灯光，熟练使用中型大型相机，处理数码材料，摄影门类包括时尚摄影、景物摄影、生活静态摄影，肖像画，新闻报道摄影等。

全体100多名教员，包括著名摄影艺术家，评论家，出版人和图片编辑师，都有丰富的摄影教学经验，全面培养学生：不论是摄影技巧还是摄影欣赏评论能力。

校友Tina Barney,Gregory Crewd son,Glenn Luchford,platon,Taryn Simon and Lorna Simpson，世界著名的摄影艺术家。
此外，学院还有专业的工作室、设备供学生实践使用。

5、加州艺术学院

加州艺术学院是全美唯一一所集音乐、舞蹈、美术、电影、戏剧、写作于一体的综合艺术学院。1961年，迪士尼兄弟将洛杉矶音乐学院和邱纳德艺术学院合二为一，并给新学校取名为加州艺术学院。经过半个多世纪的发展，今天的CalArts是国际上最负盛名的实验艺术学院之一。

摄影与多媒体：

该专业致力于培育未来的摄影师和艺术家，帮助他们掌握本学科重要领域的专业技能，来应对不断发展的文化环境。本专业依托静态摄影与多媒体设计相辅相成的教学方法，课程内容包含动态摄像、装置艺术、新媒体，音效、演出和活动执行，让学生可以制作摄影媒体的历史片、纪录片、政要报道和新闻时事。

从预科到研究生教学，学院的教学宗旨旨在挑战传统的艺术观念，鼓励各种实验性的实践和想法，并建立起每位艺术家的职业风貌以及对工作的重视程度。

学院的教师在职业和教学领域都是十分优秀的。他们活跃在博物馆和画廊之间，流连于纪录片并热衷于艺术评论和交流，他们的专长包括模拟和数字摄影、动态摄像、装置艺术、写作与出版、绘画以及社会实践等。而学生也可以与校内其他专业的教师和同学进行交流合作。学院的课程一直推陈出新，保持着最先进的教学水平。学院拥有专业的摄影设备和杰出的教学团队，蜚声当代国内外媒体圈。

6、罗彻斯特理工学院

罗彻斯特理工学院是一所位于美国纽约州罗彻斯特的大学，也是举世公认的校企结合（Co-op）教育的领先者，全世界排名第四位历史最悠久和企业合作的学校。该校教学严谨，文理科皆优，课程实用性强，和业界关系好，毕业生成为各大跨国企业竞相招聘预订的对象。这所大学在理科，工科，计算机信息，图像处理等领域的研究和教学得到非常高的评价。RIT的硕士课程包括了相当多种视觉领域,，并且包括了艺术及科技整合应用,，有一些科技如计算机设计或电子化摄影和数字影像处理，也是业界评价很高的学校。

摄影艺术与科学系：

①广告摄影专业

4年制，广告摄影课程包括视觉通信领域中的多样化研究。学生将学习如何创建照片和移动媒体的广告使用，包括国家和贸易商业出版物、杂志的编辑摄影和其他出版物和真实的业务应用程序。学院提供了灵活性和专业化课程教学。专业的高级的课程例如静物、人像、建筑或时尚中特定方向。该学院的灵活性也使学生能够跨学院学习，如图形设计、印刷媒体或美术摄影，来自其他学院的选修课程以丰富个人的艺术表达需要。

②美术摄影专业

4年制，美术摄影专业为学生将来成为视觉艺术家、教育家、或纯艺术家做了准备。学生可就职于美术博物馆、档案馆、或商业画廊等机构。本专业主要目标是培养学生个人的审美眼光和摄影美学技术。学习需要创建发人深省和有意义的图像的理论和实践的技能，帮助学生发展美感、概念和技术能力，并进一步靠近成为当代优秀image-maker的目标。

③成像和摄影技术专业

4年制，成像和摄影技术专业主要是研究成像设计。这一学科的成功在于其跨学科的课程，混合在当代的专业摄影技术、科学和工程应用的综合课程的基础。学生将能够探索物理、化学、感光度、颜色科学、测量和管理、成像系统和光学等。随着研究成像及摄影技术，学生将专业学习成像应用程序和技术，以满足当今世界不断发展的需求。

④视觉媒体专业

4年制，视觉媒体课程强调摄影水平，无论在摄影和数码成像技术，并有专门的焦点，平面设计或打印介质上。学生将可以获得真实的业务经验通过一系列的课程探索应用管理流程，包括发展的商业计划、项目管理技能、生产计划的能力。视觉媒体课程允许学生集成图形通信专业的摄影、图形设计。本专业将培养学生成为视觉媒体专家，丰富的课程满足当前的职业生涯和用摄影技术熟练的专业人员可以成为图形设计师、印刷媒体专家和多媒体专业人员。

7、加利福尼亚大学洛杉矶分校

加利福尼亚大学洛杉矶分校是一所公立研究型综合大学，是加利福尼亚大学系统中第三古老的分校。UCLA常年稳居全球大学排行榜TOp之列，在2016年的U.S.News中排名第23位。这里先后共有16位教授和毕业生获得过诺贝尔奖，同时也因其学生在奥林匹克运动会中取得的优异成绩而闻名于世。

UCLA是全美开设专业最广泛的大学之一，师生比例为1:17，有50.9%的课堂小于20人，学生的调查满意度为96.5%。其中的艺术系分为艺术与建筑学院、音乐学院、以及戏剧电影和电视学院，下设建筑、艺术(摄影、绘画等方向)、媒体艺术设计、电影、动画等专业。

艺术-摄影方向：

本专业为学生提供了充分展示艺术才能的平台并鼓励学生开拓新的研究领域。学生将运用不同的创新和混合型的设计方法进行学习。通过在本专业学习，学生将学会如何在绘画、视频、摄影、雕塑、陶瓷等不同领域以最好的方式表达他们的想法。

本学科的重点是探讨摄影与艺术的关系。在此，学生通过研究学习和制作摄影作品来表达其艺术理念。学院旨在培养学生对艺术的理解并探讨摄影艺术独特的视角，比起技巧上的要求，学院更看重的是学生对作品的叙事能力。学院鼓励学生独立和创新的创作。

美国摄影大学哪个最好？为了帮助那些对申请美国摄影留学感兴趣的同学，在上文中小编为大家整理了七所美国摄影大学，并对其专业设置做了简单的介绍，供大家做以参考和了解。了解更多详细的专业资讯，请持续关注留求艺艺术留学网！

艺术留学每日一答：

如果我没有专业基础，能申请影视制作MFA吗？

答：在美国是可以转专业的，但是学生在申请MFA的时候需要提交短片、剧本等作品，所以还是需要专业的功底，如果你的作品集达到了学校的要求，那么转专业也是可以的。但是英国的话会比较困难，还是非常看重本科阶段学习的专业。