细观日本的设计可以发现他们的设计注重细节，人性化的方面考虑的很全面，有一种人文色彩在其中。日 本是个开放包容进取的民族，至少设计界给我们的印象如此。在吸收学习西方文化的同时，把本民族的精髓融合，西方同行多会用「禅」去形容他们的设计精神，优雅、简洁。想要明白所谓“极简主义”的设计需要从多方面观察日本设计所坚持和追求的内涵。

首先提到佐藤晃一的平面设计作品，他有着明显的民族风格。不但继承了日本文化，还将这种风格更近一步提炼了日本文化中追求的宁静、虚无、空灵的境界。到底追求什么境界 ? 又有什么内涵 ? 我们一步步来了解。日本的工业设计极具现实主义精神，其理念是回归到了产品设计本身，从人的需求出发。细读日本设计界的大师著作，能很清晰的觉察到大师身上的「反思」精神，如原研哉提出的「 ReDesign 」观点，把每件产品已固化已形成的形态放到一边，从最初的起点去重新审视它，才能找到新的切入点，但同时他也强调设计不是「创造新产物」

。不过，在现有基础之上重新定义改良往往比创造一件新事物还要难，因为当你面对牙刷时会想它「本该如此」或「全世界的牙刷都是如此」而放弃，当回归本质时才能看到新的一面。

日本的设计类专业无论是从学术权威方面还是社会的实际应用方面都是走在该行业的世界前列，首先日本的设计界发达、先进、潮流、前沿，日本设计师东西方设计思想结合的最好的地区之一，并且，与欧美国家的相关专业比较区别在于，在日本学习设计可以同时兼顾东西方设计思想，交融并存。日本设计学科除了设计思想先进、设计教育发达、学费便宜以外，日本有很多想关设计类学科的大学。下面以原哉研所在的武藏野美术大学为例，先来了解日本的设计专业。

空间设计

空间设计就是融合建筑设计和环境设计，为人们提供每天能够安心的安全的生活空间，跟着地域的历史和文化的脚步创造前进的领域。研究成果的分析，现状的解析调查，提出课题，结合具体的计划设计进行演习和实习，使学生具备表现力和说明能力。培养出学生家具制作，住宅，室内装饰，美术展览室，城市中心，美术馆等公共空间，城市的集体住宅及温泉观光区的住宿设施，历史建造物的再生及外部和内部环境同时考虑进行设计的能力。

毕业后，学生大多数进入研究生升学或者进入行政机关或者综合建设部门，建筑设计事务所或者建筑制品加工业及家具制造等多方面的行业。： 包括美术印刷设计、室内设计、环境设计和时尚设计。基础设计 基础设计就是比较传统的平面设计，原研哉就是在这个专业领域的教授。

视觉设计

主要学习内容：字体设计、展示设计、包装设计、标志设计、招贴设计等。

就业去向：视觉传达专业学生毕业后既可以在包装设计、多媒体设计、平面设计、网络视觉传达设计、动画设计、企业形像策划、影视设计、景观设计等方向继续深造，也可以在各类广告公司、形象策划公司、各类媒体、规划设计院及各类大中专院校，从事网络设计、平面设计、包装广告设计、以及企业 CIS 设计、计算机应用软件、环境景观艺术设计的设计、教学、科研、策划、管理等工作。

作品集了。作品集就风格问题而言，最好是有自己独特的风格，有自己独特的审美风格。而且日本的作品在主题的选择上很有自己的特点，所以一定要巧妙应用自己作品的主题。

课程设置和教学过程中充分得到体现。同学们可根据各自兴趣和发展规划选择最适合的院校和专业。

【微语】在远方的天空下,他/她用笔尖书写着未来,愿每一个夜晚都有星光陪伴,让梦想不再孤单。