一直以来，当我们谈起英国艺术留学时，首先想到的两所院校一定是伦敦艺术大学 (UAL) 和皇家艺术学院 (RCA) ;但由于皇艺仅开设研究生课程，因此伦艺便成了本科阶段绝无争议的最强院校。那么伦艺究竟是一所怎样的院校?

伦敦艺术大学(University of the Arts London，简称UAL)，在“2021年QS世界大学学科排名(QS World University Rankings by subject 2021)”中，UAL在艺术设计学科中排名世界第二，本科院校中排名世界第一。伦敦艺术大学是艺术教育界的哈佛、剑桥。它将世界上最著名的致力于艺术、设计的六所学院联合起来，给予学生最好的艺术教育，在创造性领域欣欣向荣，处于世界领先地位。

伦敦艺术大学作为英国顶级的艺术设计学院，在艺术、设计、服装、影视表演、大众传媒和新闻出版等各领域中都占据领导地位，同时也是欧洲最大的一所艺术设计大学。前瞻性科技与独特的、客观上型的视觉结合是伦敦艺术大学的宗旨之一。

艺术大学学院介绍：

伦敦艺术大学由六所世界闻名的艺术设计学院组成——坎伯韦尔艺术学院、中央圣马丁学院、切尔西艺术学院、伦敦传媒学院、伦敦时装学院和温布尔登艺术学院，包含了艺术、设计、服装、影视、表演、大众传媒和新闻出版等各个方向的专业。经过 150 年的发展，伦敦艺术大学已经成为欧洲最大的艺术设计类大学，拥有来自100 多个国家的 19.000 名学生。

一、中央圣马丁学院Central Saint Martins

位于伦敦市中心的中央圣马丁学院不仅是英国最大的艺术学院，更在艺术与设计领域享誉全球。这里有着最富创造力、最雄心勃勃的学生、教师与合作伙伴。学院提供的课程十分广泛，有时装与纺织品设计、时装设计与市场、珠宝设计、产品设计、3D 设计等几十个专业。在这里，学生们无论是已经毕业，还是仍然在读，都为世界的时尚、设计等领域做出了卓越的贡献。现在，中央圣马丁学院的学生依然在创造力方面有着非凡的成就。

课程设置：它提供的课程十分广泛，包括：时装、传达设计、戏剧表演、三维设计、纯艺术、艺术商务...

优势专业：女装设计、珠宝设计、纯艺术、奢侈品管理等

2、坎伯韦尔艺术学院Camberwell College of Arts

始建于100多年前的坎伯韦尔艺术学院在设计与纯艺领域的教学于英国首屈一指。学院独一无二的工作室文化给予学生们探索创造力的最大自由，让学生无论在当代数字技术上，还是传统制作技艺上，都能充分发挥自己的才能。在坎伯韦尔艺术学院，优良的传统、思维的创造力以及世界水平的教学，三者合一，构建了一个以学生为中心的学习环境。不仅如此，学校更为学生提供了诸多高级别艺术工作室，其中包含 3D 工作室、版画工作室、数字媒体工作室、摄影工作室等十几个工作室。坎伯韦尔艺术学院拥有从预科到博士各个级别的课程和一系列的短期课程，为本院学生和专业人士提供了丰富的学习机会。

课程设置：目前，坎伯韦尔主要开设8个专业，全部同时开放本科和研究生申请，分别是：摄影、雕塑、绘画、油画、数字艺术5个纯艺专业，以及室内空间、平面、插画3个设计专业。

优势专业：插画专业、古籍修复等

3、切尔西艺术学院Chelsea College of Arts

切尔西艺术学院在策展、纯艺、平面设计、纺织品设计、产品设计及内部空间设计方向上有着非常悠久的历史，吸引着世界各地的优秀学生、教师和访问学者。课程包括预科、本科、硕士以及博士研究类课程，除此之外，也有专业艺术、设计的短期课程可以选择。学生们在充满激情的学习氛围中，不断汲取知识、发现潜能、提升技艺。许多著名的艺术家和设计师的事业就是从切尔西艺术学院开始的。

课程设置：切尔西目前共开设包括纯艺术、面料设计、策展、室内设计、平面设计、家具产品设计等专业，同时开设本科和研究生申请。

优势专业：室内设计、纯艺术 、面料设计等

4、伦敦传媒学院London College of Communication

伦敦传媒学院是世界创新传媒教育领域的先驱，一直站在设计新思维、媒体和荧幕创新的尖峰。这里的学生们从入学开始，即准备着将来投身于创意产业，展现了求知欲、勇敢、坚定的态度。伦敦传媒学院拥有多元化、世界顶尖的教育和研究团体，培养了很多著名评论家、艺术家、创意产业人士。伦敦传媒学院同时也非常重视和社会产业之间的联系，与苹果、谷歌、路透社和 BBC 等众多产业都有着深度合作。

课程设置：伦敦传媒学院还开设了一系列新的课程，包括互动游戏制作、设计管理、公共关系、广告创意等。

优势专业：视觉传达、印刷、摄影、交互设计、动画、电影等

5、伦敦时装学院London College of Fashion

伦敦时装学院在时装设计、时尚传媒和管理的教育中处于世界领先地位，多年来培养了众多时尚创意型人才。其课程内容与时装设计、生产、市场营销和管理过程相对应，包含了60余个本科和硕士课程及近170个短期课程。这些课程即使在英国时尚教育体系中也是独一无二的。在未来，伦敦时装学院的毕业生必将为世界时尚产业的发展带来更大的贡献。

课程设置：它提供的课程同样十分广泛，包括：服装设计与技术、饰品及鞋子设计、时尚摄影、化妆整体造型、化妆品学、时尚新闻学、时尚营销管理、舞台服装设计、纺织品设计、时尚采购等等···

优势专业：男装设计、鞋靴设计 、奢侈品管理、时尚营销等

6、温布尔登艺术学院Wimbledon College of Arts

温布尔登艺术学院以艺术教育和戏剧艺术闻名欧洲，专注于舞台美术，表演等艺术课程。其毕业生活跃于美国好莱坞，伦敦、巴黎、米兰、东京等国际影视戏剧中心，在舞台美术、灯光、特效、道具等领域为诸多一流影视作品做出了卓越的贡献，多次在历年世界级别影视奖项中斩获殊荣。学院拥有多功能剧场、戏剧服装工作室、视听工作室、3D模型工作室和数字中心等多个为学生服务的校内设施。英国《卫报》大学联盟排行榜(League Tables)上，温布尔登艺术学院位居英国艺术院校第一名。

课程设置：开设的专业有表演、 当代戏剧与表演、创意舞台技术、影视制作艺术、 戏剧与舞台服装、戏剧与表演道具、舞台设计、雕塑专业、油画专业、版画与摄影专业等。

优势专业：舞台媒体艺术相关专业、戏剧服装、纯艺术等

如何准备UAL作品集?

彰显个性

你正在申请一个特定的专业的本科课程，所以UAL想看到申请者对该课程领域的学习热情和激情。这并不总是关于申请的技能有多先进，而是关于其潜力有多大。作为一名创意人员，申请者在作品中投入了大量精力，所以要确保将这种热情在作品集中展现出来。

平衡过程与完美

不要为不完美的图纸或未完成的计划而感到尴尬，这是你创作过程的一部分，也是UAL理解你构思能力的一种方式。UAL希望看到申请者研究、开发和最后的成果。但是一定要注意表达方式。如果你有样本，确保样本被安装在相同大小的干净卡片上，并且使用高分辨率图像。这是你的作品，所以尽可能给别人留下好印象。请注意添加标签和指示，这样UAL就能知道作品所使用的材料和创意方法。

考虑受众

UAL建议申请者采用有力的叙述，而不是按时间顺序。如果把作品集比作一段音乐或一本好书，那么作品集需要具有感染力的开头，有趣的中间部分和有力的结尾。伦敦艺术大学的有些课程包括面试或申请程序，所以必须考虑你的受众。确保你的作品让人有呼吸的空间，在同一主题方向一以贯之，作品本身能展现自我。

选择有度

虽然UAL喜欢看到申请者在作品集中展现其各种各样的作品，但是UAL也希望看到申请者的编辑能力。这需要申请者建立一种平衡，不要提交你曾经完成的所有作品，但也不要削减到一无所有。如果你画了很多画，展现其中一些你最喜欢的作品。如果你的作品集中包含了电影，那么编辑下来，并展现一些有效照片。

展现热爱

不要为UAL导师想看到的内容做假设。最好把你想让UAL导师看到的内容展现出来。你可以提交未完成的作品、独立或者小组的作品(记住，要注明清楚，这样UAL才能知道这个项目的起源和你在其中扮演的角色)。你可能擅长某项技术，但要表现出多样性，努力保持作品展现主题的作用，而不是多余重复。向UAL展示你的亮点，获得导师的关注。

注意格式

根据作品集格式，选择最适合你作品的创意领域。同时还要考虑实用性——在运输过程中，一个笨重的文件夹会妨碍你吗?根据情况调整你作品集的格式。在内容上，保持整洁和相关性。选择展示的每个作品都有入选的理由。你的作品集应该是清晰可信的。如果你不能解释为什么会选择这个作品，那么就不要提交这部分内容。

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